Photo Afro-Américaine

Ernest Withers Photo 8x10 Artiste African American Photographe Negro Leagues


Ernest Withers Photo 8x10 Artiste African American Photographe Negro Leagues
Ernest Withers Photo 8x10 Artiste African American Photographe Negro Leagues

Ernest Withers Photo 8x10 Artiste African American Photographe Negro Leagues   Ernest Withers Photo 8x10 Artiste African American Photographe Negro Leagues

Une photographie que i obtenu à partir de ernest c. Withers, photographe américain africain, mesurant 8x10 pouces. La photographie est d'un memphis rouge sox joueur de ligue nègre et est une image rare par lui.

Imprimé plus tard par ernest c. (Memphis, tn, 1922-memphis, tn, 2007). Ernest fane: un second regard. Dans: art nouveau angleterre 32, no.

Certaines photographies des droits civils de ernest c. Avant-propos par le poète marcheur margaret; texte par michele Fürst, et al.

Un important travail par un photographe aussi connu pour ses photographies de la scène blues memphis au cours de la même période. Contrairement à de nombreux photojournalistes qui ont couvert le mouvement des droits civiques, fane ernest a participé activement à la cause et son travail sont souvent allés sans solde et sans crédit.

Largement publié dans le temps, la vie, et les magazines Newsweek, photographies Withers enregistrent plus calme, des moments personnels dans les plus grands, les événements historiques. Voyagé à: galerie Diggs, université d'état-salem winston, par décembre 10, 1994, et d'autres lieux; exposition de même titre à la maison harriet de Tubman, macon, ga, 2000. Galerie Panopticon de la photographie. Les signes de changement social: photographies de ernest c.

8 août 19 juin 2008. Une sélection d'œuvres provenant des archives Withers des photos de mouvement des droits civils. Musée d'art, Université de mississippi. 4 juin 19 juin 2005. 14 avril au 6 mai 2006.

Memphis brooks musée d'art. Un jour ne suffit pas: memphis déségrégation à travers la lentille de Ernest Withers. Les photos racontent l'histoire: ernest c. Withers réflexions dans l'histoire. 28 mai 7 janvier 2000.

Jack hurley et daniel j. La première grande monographie sur le photographe qui memphis, plus que tout autre, a documenté le chapitre sud du mouvement des droits civiques ainsi que la scène musicale animée memphis et la Ligue nègre. Gail floether galerie d'art Steinhilber, université de Wisconsin-Oshkosh. J'étais là-bas: photographies de photographe droits civils ernest c. 7 mars 11 février 2005. Les photos racontent l'histoire: photographies de ernest c. Withers documenter le mouvement des droits civiques. Histoire complète photo de till cas assassiner. Livret auto-publié par ernest c. Ligue de baseball noire: photographies de ernest c. 4Pour 26 x 25 cm. Wolff, daniel et ernest c.

Garrot: le blues memphis à nouveau. New York: studio viking, 2001. Même titre que la 2005 exposition du musée haute a récemment acquis la collection de plus de 75 photographies Withers des années 1950-années 1970 représentant la montée de la scène musicale memphis et tennessee, couvrant de nombreux genres musicaux du blues , jazz, r & b, gospel, rock and roll, soul et funk. 4Pour 12.3 x 10.9. Ouvrages généraux et des expositions de groupe.

Exposition collective de près de 170 photographies historiques. Organisée par julian cox, conservateur de la photographie au musée d'art haut. Comprend le travail de doris derby, leroy henderson et ernest ithers, des dizaines de photographes activistes blancs bien connus, photojournalistes, ainsi que des photos prises par des amateurs importants et photographes de corps de presse qui ne sont pas souvent affichées dans un contexte muséal.

Voyagé à: centre culturel Kirboule, 7 -Mars 2010 où le Skirball a ajouté une nouvelle section à l'exposition que les documents de la lutte pour les droits civiques à los angeles; Parmi les événements locaux sont dépeints le piquet de grève du magasin Kress en (1960) pasadena et les watts émeutes (1965). Cette exposition élargie comprenait également un film documentaire, produit spécialement pour la présentation du Skirball de la route à la liberté, qui éclaire les efforts unifiés des communautés juives américaines et africaines pour réaliser la justice pour tous pendant le mouvement des droits civiques; également exposé musée bronx des arts, 11 mars 28-août 2010. Voir à travers la course: une réinterprétation de la photographie des droits civiques. Berkeley: université de la presse en Californie, 2011. Seulement deux images sont par un photographe noir - ernest c. Une étude de la façon dont les journalistes blancs et leur public choisi, encadré et répondu à des images de l'époque des droits civiques, des comparaisons sélectives à la couverture des mêmes événements par les médias noirs. La construction de la discussion sur la masculinité dans la culture contemporaine, non. Adrian joueur de cornemuse, Riggs de marlon, ernest c.

Une discussion approfondie des stéréotypes race des hommes noirs dans la culture populaire, les médias et les arts. 1 septembre 14 juillet 2009.

Exposition de groupe de travail par trois photographes. Nos vies commencent à mettre fin à la journée, nous gardons le silence sur les choses que la matière - dr. 14 janvier 9 mai 2010. Inclus: Ernest Withers, tanya murphy dodd, stewart franche, leroy henderson et robert Sengstacke. Vue du son: photographies de ryan Mastro, ron Pownall, charlie scieur, stewart franche et ernest c.

10 mai 18 mars 2010. Exposition collective de photographies liées à la musique.

Musée d'art de Brooklyn. 7 juillet 6 mars 2014. Couleur et b & w illus. Textes de Kellie jones, connie h.

Choi, un teresa Carbone®, un cynthia. Comprend: Chalres Alston, andrews, benny amos emma, Romare Bearden, bowling franche, Elizabeth Catlett, chasse-barbara Riboud, leroy p.

Clarke, roy DeCarava, jeff donaldson, Emory douglas, melvin edwards, Sam Gilliam, David Hammons, danger ben, Hendricks Barkeley, jae Jarrell, daniel larue johnson, barbara jones-HOGU, jacob lawrence, norman lewis, Tom Lloyd, Ademola Olugebefola, john Outterbridge, Joe Overstreet, parcs gordon, ben patterson, noé Purifoy, Ringgold foi, john t. Riddle, Betye sarre, Raymond Saunders, robert a. Bob thompson, charles blanc, Jack Whitten, william t.

Des dizaines d'autres ont mentionné en passant. Voyagé à: musée de la capuche d'art, université DARTMOUTH, Hannovre, nh, 30 août au 14 décembre 2014.

4Pour 11.2 x 9.7 Musée Mocada de l'art africain contemporain diasporique.. 25 septembre 2008-janvier 18, 2009. Inclus: Hank Willis Thomas, russell frederic, rah crawford, radcliffe bailey, charly palmer, leroy henderson, fahamu pecou, ​​jefferson Pinder, Jamel Shabazz, lorenzo steele, jr. Juan sanchez et Ernest Withers c.

Exposante noir: Afro-américains et le musée d'art américain. Amherst: Université de presse massachusetts 2011. Le récit commence en 1927 avec le Chicago " nègre semaine art " exposition, et dans les années 1930 avec le musée de l'exposition de l'art moderne de " william Edmondson " (1937) et " l'art nègre contemporain " (1939) au musée baltimore d'art; la mise au point, cependant, est sur les expositions tenues des années 1960 à présent avec des chapitres sur " harlem sur mon esprit " (1969), " deux siècles d'art américain noir " (1976); " Mâle noir " (1994-1995); et " les courtepointes de la courbure de gee " (2202). De nombreux artistes, mais la plupart avait seulement effleurées: cedric adams, charles, alston amos emma, andrews, benny edward m.

Rampe d'escalier, richmond Barthé, Romare Bearden, de nombreux bendolphs (annie, jacob, Mary Ann, Mary Lee, louisiane) et Loretta bennett, ed Bereal, donald bernard, Nayland blake, gloria bohanon, leslie Bolling, st. Clair bourne, Cloyd Boykin, kay brun, selma BURKE, casey bernie, roland charles, barbara chase-riboud, Claude Clark, linda jour clark, robert Colescott, dan concholar, emilio cruz, ernest Crichlow (note seulement), alonzo davis, selma jour (référence uniquement), Roy DeCarava, Aaron Douglas, Emory douglas, Robert m. Duncanson, william Edmondson, fax elton (note seulement), l cecil. Fergerson, roland freeman, méta vaux Warrick plus complète, reginald Gammon (note seulement), k. Ganaway, sam gilliam, David Hammons, un william.

Harper, palmer hayden, vertis c. Hareng, chasse richard, rudy irwin, peut howard jackson, suzanne jackson, joshua johnson, william h. Johnson, Loïs mailou jones, chevalier Gwendolyn, Wifredo Lam, voie artis, jacob lawrence, Edmonia lewis, norman lewis, Samella lewis, alvin aimant (note seulement), les majors william (note seulement), Richard Mayhew, reginald McGhee, archibald j.

Richard Mayhew, Willie Middlebrook, Ron Moody, Lottie et lucy mooney, flore moore, Scipio Moorhead, norma morgan, j archibald. Sara Murrell (note seulement), otto Neals (note seulement), Odili Donald Odita, noni olubisi, Ademola Olugebefola, john Outterbridge, parcs gordon, six pettways annie e. Letisha, James phillips, howardena pindell, Horace Pippin, pape karl, James a. Porter, nancy prophète elizabeth, noé Purifoy, martin Puryear, okoe Pyatt (note seulement), robert reid (note seulement), john Rhoden, john énigme, Ringgold foi (note seulement), Betye sarre, Raymond Saunders (note seulement), augusta sauvage, william e. Scott, georgette seabrook, James sepyo (note seulement), taiwo Shabazz (note seulement), Gary Simmons, Lorna Simpson, Merton simpson (note seulement), Albert Alexander Smith, arenzo forgeron, stewart franc, henry Ossawa tanneur, alma thomas, danny tisdale, Melvin van Peebles, James Vanderzee, annie marcheur, marcheur kara, Augustus Washington, Washington fléole, Carrie Mae Weems, James Lesesne puits, charles blancs, pat Ward williams, william t.

Williams, Deborah Willis, fred wilson, ernest c. Withers, Beulah Ecton Woodard, hale Woodruff, lloyd Yearwood, annie mae et les jeunes Nettie de Pettway. 9 x 6 in-8 dans. Centre d'études documentaires, université de Duke, 1999.

Ce numéro contient un article sur les photographies de ernest c. Withers et photojournalisme sur Tupelo. Gates, henry louis et evelyn brooks Higginbotham, éd. Initialement publié en 8 volumes, l'ensemble a augmenté de 12 vollumes avec l'ajout de 1000 nouvelles entrées.

Aussi disponible en base de données en ligne de biographies, accessibles uniquement aux abonnés payants institutions Plantureuse et bibliothèques de recherche. Selon la mise à jour du 2 février 2009, les artistes suivants ont été inclus dans l'ensemble 8 volumes, plus addenda. Une performance très médiocre pour un tel travail de référence important. Ron adams, Salimah ali, James Latimer allen, charles h.

Alston, amalia Amaki, amos emma, andrews benny, william e. Artis, herman \Bailey (architecte), bille james presley, Edward m. Rampe d'escalier, anthony Barboza, barnes ernie, richmond Barthé, basquiat jean-michel, Cornélius marion battey, Romare Bearden, phoebe beasley, arthur bedou, une marie. Bell, Cuesta ray benberry, John Biggers, Billops camille, Howard Bingham, alpha Blackburn, Robert h.

Blackburn, walter scott blackburn, melvin r. Bolden, David Bustill Bowser, branche wallace, barbara brandon, brun grafton tyler, richard lonsdale brun, barbara bullock, selma hortense étouffez, calvin burnett, margaret taylor de les burroughs, John Bush, elmer CAMPBELL, Elizabeth Catlett, david c. Raven Chanticleer, ed clark, allen eugene cole, robert h. Colescott, Eldzier Cortor, ernest t. Crichlow, michael cummings, dave potier [david drake], j griffith.

Davis, thomas jour, Beauford Delaney, Joseph Delaney, thornton cadran, sr. Joseph Eldridge dodd, Jeff Donaldson, Aaron Douglas, sam doyle, david clyde Driskell, robert s. Duncanson, ed dwight (répertorié comme militaire, et non comme artiste); Melvin Edwards, minnie jones evans, william McNight naissage, fax elton, daniel freeman, plus complète meta Warrick, reginald Gammon, roi daniel Ganaway, les frères Goodridge, rex goreleigh, Tyree Guyton, James Hampton, della brune taylor (Hardman), edwin augustus Harleston, Charles \Hunster, chasse richard, chasseur clémentine, facture Hutson, joshua johnson, Sargent claude johnson, william h. Johnson, Loïs mailou jones, ann Keesee, chevalier Gwendolyn, Jacob Lawrence, Hughie Lee-Smith, Edmonia lewis, Samella lewis, Glenn Ligon, lion jules, edward amour, Estella Conwill majozo, ellen Littlejohn, Kerry James Marshall, lynn marshall-linnemeier , Richard Mayhew, carolyn Mazloomi, aaron vincent McGruder, robert h. McNeill, Scipio Moorhead, archibald h.

Imagination (gregory Warmack), LORRAINE o'grady, ormes jackie, Joe Overstreet, owens carl, parcs gordon, sr. Edgar patience, howardena pindell, adrian margaret smith joueur de cornemuse, rose joueur de cornemuse, Horace Pippin, william sidney Pittman, stephanie Pogue, Prentiss herman polk (comme prentice), le portier de James, les pouvoirs harriet, prophète elizabeth, Martin Puryear, raison patrick henry, michael Richards, Arthur rose, Alison Saar, Betye Saar, Raymond Saunders, Augusta sauvage, Joyce j.

Scott, addison Scurlock, george Scurlock, joints Willie Brown, Charles Sebree, Joe Selby, Lorna Simpson, Norma Merrick Sklarek, Clarissa sligh, Albert Alexander Smith, Damballah smith, marvin et morgan forgeron, b maurice. Sorrell, moineau Simon, Rozzell Sykes, Henry Ossawa Tanner, alma thomas, j. Thomas, robert louis (bob) thompson, jean Mildred thompson, Dox Thrash, william Tolliver, Bill Traylor, leo f. Twiggs, james joseph Vanderzee, marcheur kara, William onikwa Wallace, Laura Wheeler Waring, augustus Washington, James W. Carrie Mae Weems, james Lesesne puits, Charles White, John h. Blanc, Jack Whitten, carla williams, daniel s. Williams, Paul Revere Williams (architecte), Deborah Willis, ed Wilson, Ellis Wilson, Fred Wilson, John Woodrow Wilson, Ernest c. Withers, Beulah Ecton Woodard, hale aspacio Woodruff.

Goldberg, vicki et robert Silberman, éd. La photographie américaine: un siècle d'images. San francisco: chronicle books, 1999. 50 couleurs et 110 b & w illus.

Comprend: bernie boston, albert chong, higgins chester, jr. Gordon Parks, anche eli, Lorna Simpson, James Vanderzee, Carrie Mae Weems, ERNEST c.

Hall, stuart et marque Sealy, éd. Différents: contexte historique des photographes contemporains et l'identité noire. Londres et New York: Phaidon, 2001.

B & W et illus couleur. (Plus pleine page), index des artistes. Texte majeur par le hall stuart. Œuvres d'artistes noirs de l'u. La Grande-Bretagne, des Caraïbes, et en Afrique, explorer les images de leur identité.

Comprend: Ajamu, Faisal Abdu'allah, vincent allen, david a. Bailey, Oladele bamgboyé, Dawoud bey, Zarina Bhimji, étouffez vanley, Casset mama, albert c.

Chong, tonnelier clement, Rotimi Fani-Kayode, Samuel Fosso, Armet francis, Gastambide remy, Gosani bob, gregory joie, george Hallett, lyle ashton Harris, Keita, Kempadoo roshini, Peter max khondola, Alf Kumalo, Anthony Lam, Eric LESDEMA, Dave Lewis, Peter Magubane, Ricky Maynard, eustaguio Neves, Horace ove, Gordon Parks, Eileen Perrier, Ingrid Pollard, Richard Samuel Roberts, franklyn Rodgers, faizal Sheikh, Yinka Shonibare, Malick Sidibé, Lorna Simpson, clarissa sligh, Robert Taylor, IKE Oude, james Vanderzee, marcheur de maxine, Carrie Mae Weems, Deborah Willis, Ernest Withers. Les petits de 25 cm. King: le photobiographie de martin luther king, jr ..

Comprend des photographies de dandrige francs, j Bénédictine. Fernandez, robert Sengstacke, fane, ernest ainsi que des dizaines de photographes blancs. Embrassant voix diverses: art africain-américain dans la collection. 3 novembre 29 octobre 2009. Exposition collective de plus de soixante œuvres d'art.

Les artistes suivants: al harris, murphy Darden, James m. Watkins, maria scott et James Palmore ainsi que des artistes connus au niveau national robert s. Duncanson, henry Ossawa tanneur, Romare Bearden, Elizabeth Catlett, jacob lawrence, Lorna Simpson, Hughie Lee-Smith, charles blanc, photographies de James van der zee et ernest c.

Voyagé à: thorne-sagendorph galerie d'art, université d'état Keene, Keene, nh, 19 novembre 16 septembre 2014. Énergie et inspiration: l'art afro-américain de la collection permanente. 14 avril 9 janvier 2008. Inclus: Ron Adams, Romare Bearden, robert g. Carter, Gammon reginald, sam gilliam, Earlie Hudnall jr.

Chasse Richard, Jacob Lawrence, Richard Mayhew, marcheur kara, ernest c. Par steven kasher; préface de Myrlie Evers-williams.

Photographes noirs du mouvement inclus parcs et gordon Dandridge franche travaillant pour la vie; Robert Sengstacke du défenseur Chicago; joffre clark, fred de van, fletcher bob, rufus hinton, jules lester, francis mitchell, et vaughs de clifford SNCC; et pigistes, Ernest Withers Beuford Smith et robert houston. Les propriétaires de jet et d'ébène, emploie un personnel de photographes noirs, y compris grésil Moneta, jr. 4Pour 9 x 9 po. Streetwise: maîtres de la photographie des années 60. 4 août 5 mai 2012.

La puissance de l'art: la richesse des générations. Inclus: andrews benny, richmond Barthé, john t.

Biggers, Elizabeth Catlett, robert s. Duncanson, Latoya, chasseur hobbs clémentine, doyen mitchell, charles porter ethan, henry Ossawa tanneur, ernest c.

Note: le titre de l'exposition était légèrement différente: deux décennies d'excellence. Avant-propos par Halima taha; textes de archie Hearne, iii, Garbo watson Hearne; postface par dianne Smith. Comprend nouveaux travaux de 57 artistes: gabriel Ajayi.

Leroy allen, Andrews Benny, phoebe beasley, alix Beaujour, John Biggers, bisa Butler, Elizabeth Catlett, chukes, William Clarke, Kevin Cole, Cowans de Adger, Charles Criner, Davidson sérieux, rex Deloney, ed dwight, Marion Epting, Lawrence Finney, frazier franc, paul bonne nuit, vert jonathan, larry hampton, higgins chester, jr. Kennith humphrey, chasse george, prises ariston, laura James, leroy johnson, brenda joysmith, voie artis, anthony d. Lee, Samella Lewis, Sylvester McKissick, Dean Mitchell, tonia Mitchell, euneda otis, charly palmer, johnice parker, Morris Richardson, ii, Mario Robinson, w. Earl robinson, alvin roy, aj forgeron, albert forgeron, dianne forgeron, PHYLLIS stephens, Tafa, jumeaux (jerry & éponge lynn), Evita tezeno, william Tolliver, Ed Wade, dale washington, le basilic watson, kiersten williams, Susan Williams, marjorie williams-smith, ernest c.

Voyagé à: chattanooga musée afro-américain. Review: michael miette, \11,75 x 11,25 à. 23 Août, 2008-5 janvier 2009.

Curated du musée brooks d'art memphis collection mondiale. Par marina Pacini; textes de russell Wigginton (sur l'histoire du journal mondial memphis) et par l'accent mis sur deborah photographes de presse noirs en général, dont la plupart ne figuraient pas dans l'exposition: allan edward cole, parcs gordon, et Teenie harris. Comprend: 12 photos par ernest c. Withers, 11 par les crochets frères, par plusieurs r. Boutons de manchette, CLARENCE Blakely, e.

Jaffe, Ford henry, studios reese, marque Stansbury, tisby. La sélection comprend des photographies de groupes et de nombreuses photographies d'individus avec des biographies Brier et d'autres informations sur chacun par quinze contributeurs. 19 des photographies exposées aussi à: Clough galerie hanson, rhodes collège, le 4 septembre 5 octobre 2008. L'âme d'une ville: memphis collectionne l'art afro-américain. 2 juin 9 septembre 2013.

Exposition collective de 130 œuvres. Inclus: Romare Bearden, radcliffe bailey, Chakaia booker, Elizabeth Catlett, Sonya clark, thornton cadran, william Edmondson, minnie evans, sam gilliam, chasseur clémentine, Jacob Lawrence, Norman Lewis, Glenn Ligon, Whitfield Lovell, Wangechi Mutu, Démétrius oliver, élijah pierce, tim & k rollins. Lorna simpson, henry Ossawa tanneur, alma thomas, Bill Traylor, James Vanderzee, marcheur kara, Carrie Mae Weems, Kehinde Wiley, ernest c. Withers, Purvis jeunes et artistes memphis chasse george, brenda joysmith, jumeaux (jerry & éponge lynn), jared petit, danny broadway, anthony lee, michael rodgers, jordan DeWitt, kiersten williams, Hattie childress, luther hampton, edwin jeffrey, et hawkins Bolden. Engagé à l'image: photographes noirs contemporains. Brooklyn: musée d'art en association avec Londres: merrell, 2001. Excellente qualité b & w et illus couleur. Textes de clyde et taylor Deba p. Publié pour accompagner une exposition au musée d'art brooklyn. Artistes inclus: Salimah ali, jules allen, anthony Barboza, ronald Barboza, cloche hugh, donald l. Bernard, Kwame Brathwaite, burkins nathaniel, keith calhoun, don camp, Ron Campbell, howard t.

Argent comptant, albert chong, barron claiborne, carl clark, linda jour clark, Wayne Clarke, jim charbonnier, kerry stuart Coppin, Adger w. Cowans, Renée Cox, Cyrus Gerald Martin Dixon, sulaiman Ellison, Mfon (mmekutmfon) Essien, Delphine a.

Fennar, collette fournier, omar francis, roland l. Gaskin, Bill Gaskins, tony Gleaton Goodin foi, Lonnie graham, todd gris, greene bob, c.

Griffin, inge Hardison, Joe Harris, art harrison, leroy w. Jackson, Leslie Jean-Bart, Jason Miccolo Johnson, Omar kharem, Gary Jackson Kirksey, Andrea Davis Kronlund, fougère Logan, Lauri Lyons, Stephen marc, Charles Martin, Steve j. Martin, chandra mccormick, willie Middlebrook, Cheryl Miller, jeanne Moutoussamy-Ashe, Ozier mahomet, marilyn nance, oggi Ogburn, parcs gordon, parcs toni, john Pinderhughes, pape karl, jr. Herbert Randall, roseau eli, Vernon Reid, orville Robertson, aromate Robinson, Richard Howard rose, Jeffery a. Salter, santos Juma, JEFFREY échelles henson, Keisha Scarville, accra Shepp, Coreen simpson, Beuford forgeron, Jamyl oboong forgeron, mandrin stewart, stewart franche, de la paille gérald, bruce w.

Talamon, ron Tarver, shawn w. Walker, Carrie Mae Weems, edward ouest, Wiggins cynthia, Budd williams, ernest c. Withers, bois Sune, mel wright, jeune gène. Musée Ogden d'art du sud, de l'université new orleans. 6 mai 16 février 2004. Exposition de photographies Groupe dont plus de 50 photographes.

Inclus: parcs et gordon ernest c. Voyagé à: musée d'art Krannert 2 septembre 5 novembre 2003, et d'autres lieux. Afro-Américains dans les arts visuels. New York: faits au dossier, 2003.

50 b & w photos de certains artistes, bref 2 pages bibliog. Une partie de l'a à z de la série des Afro-Américains. Listes plus de 170 artistes visuels (dont 18 photographes) et 22 cinéastes avec de brèves biographies et bibliographies jeton.

Une sélection erratique, beaucoup moins complet que le st. James guide artistes noirs, et laissant inexplicablement sur plus de 250 artistes d'importance historique évidente pour ex. Harleston, brun grafton tyler, charles porter ethan, Wadsworth Jarrell, John Outterbridge, noé Purifoy, les majors william, Billops camille, Whitfield Lovell, al aimer, ed clark, john t.

Scott, Maren Hassinger, lorraine o'grady, winnie OWENS-hart, adrienne Hoard, oliver jackson, frederic Eversley, Glenn Ligon, sam middleton, ed hamilton, pat salle williams, etc. Et en omettant une génération d'artistes contemporains bien établis qui émergé à la fin des années 70 des années 90.

Note: une nouvelle édition révisée de 2012 (pages dix plus) n'a pas rendu un ouvrage de référence digne sur ce sujet. 8º (25 com), laminé panneaux tapissés.

Art noir et de la culture au 20e siècle. New York: et hudson, tamise 1997.

(dont 31 en couleur), biog. Art noir: une histoire culturelle. Londres: hudson, et tamise 2002. Y compris 39 en couleurs, biog. Révisée et légèrement élargie de l'édition 1997. Couper une figure: façonnant l'art du portrait noir. Chicago: université de presse de Chicago, 2008. (43 en couleurs), notes, bibliog.

Chapitre consacré à barkley substantielle l. Hendricks; discussion des photographies autoportrait de harris et ashton lyle renée cox; discussion approfondie sur le modèle de la mode afro-américain Donyale luna, et une brève mention de près de 70 autres artistes afro-américains et africains. 8 vo 25 x 23 cm. Menschel galerie de photographie, université SYRACUSE.

Comprend: parcs et gordon Ernest Withers. Howard galerie d'université d'art. Métaphores de mélange: l'esthétique, le social et le politique dans l'art afro-américain. 14 décembre 17 août 2010. Organisée par Deborah Willis - une sélection de la banque de collection Amérique. 94 photographies, tableaux, estampes, dessins, sculptures et médias mixtes exécutés par 37 artistes allant de la gamme de photographes ernest c. Withers, Robert Sengstacke, jamel shabazz, Lorna Simpson, Chuck Stewart, Gordon Parks, Bey dawoud, Carrie Mae Weems, et James Vanderzee à henry argile Anderson, andrews Benny, bearden romare, John Biggers, bouleau willie, Beverly Buchanan, Walter cade, kevin e. Cole, robert Colescott, allan rohan Crite, Edmunds allan, lawrence Finney, sam gilliam, Earlie Hudnall, Margo humphrey, jacob lawrence.

Petit Willie, juan logan, Whitfield Lovell, Julie Mehretu, Martin Puryear, Ringgold foi, un Mario. Robinson, saunders raymond, leo twiggs, James w.

Voyagé à: la bibliothèque présidentielle jimmy charretier et musée, atlanta, ga, marche 31 19 juillet 2011. Visualizing lutte politique: la photographie de l'époque des droits civiques. Dans: holloway, david et john bac de teinture, éd. Cultures visuelles américaines: 166-173, 4 b & w illus. Hickman, bert miles, parcs, gordon, grésil richard saunders Moneta, jr.

Beuford forgeron, elaine Tomlin, Cecil Williams et Ernest Withers. 9,7 x 6,7 in-8 à New York. La liste la plus complète des photographes noirs à ce jour, avec de brèves notices biographiques sur de nombreux artistes et quelques entrées bibliographiques sur environ la moitié des centaines de noms.

Un ouvrage de référence indispensable. Les artistes abordés comprennent: Salimah ali, omobowale Ayorinde, j. Edward Bailey, iii, Anthony barboza, barnes Donnamarie, Vanessa Barnes Hillian, fay d.

Bellamy, lisa Bellamy, dawoud Bey, hart Leroy Bibbs, bonnie brisset, brun Barbara, brun lisa, brûlures millie, Muriel agatha douille de fortune, Cynthia d. Cole, Juanita Cole, cary beth cryor, l tere. Cuesta, fikisha Cumbo, PHYLLIS cunningham, pat davis, carmen DeJesus, lydia douglas ann, barbara DUMETZ, joan eda, agriculteur sharon, phoebe Farris, Valéria \Gibson, Anthony Gleaton, Dorothy gloster, Lydia hale-Hammond, Gail adelle Hansberry, inge Hardison, teenie Harris, colline madeleine, hotte zebonia, vera Jackson, Louise Jefferson, michelle m. Jeffries, cravant jones, brian c.

Kenneth Jones, leah Jaynes Karp, irene c. Kellogg, roi lucius, Romulo lachatanere, Allie sharon Larkin, george Larkins, Archy la salle, abe c. Lavalais, Joyce Lee, sa'longo j. Lewis, Harvey James Lewis, Matthew Lewis, Roy Lewis, fougère Logan, edie Lynch, Peter Magubane, jimmie Mannas, Louise Martin, Mickey Mathis, carroll t.

Maynard, rhashidah elaine McNeill, marlene Montoute, michelle morgan, jeanne Moutoussamy-Ashe, marilyn nance, yvonne payne, Phipps patricia, reine ellen, phillda Ragland, arkili-casundria Ramsess, Odetta rogers, veronica sellier, saunders lloyd, cheryl shackelton, victoria simmons, coreen simpson, Lorna Simpson, Clarissa t. Sligh, Ming forgeron, forgeron toni, charlynn spencer Pyne, jo moore stewart, celeste p. Stokes, elisabeth dimanche, elaine Tomlin, sandra tourneur-obligations, jacqueline la vetta van Sertima, dixie Vereen, william onikwa wallace, sharon watson-mauro, Carrie Mae Weems, dolores ouest, judith c. Blanc, elizabeth \Wilson, Wingard jonni mae, fane ernest, et beaucoup, beaucoup d'autres.

Pas tous répertoriés dans cette description, mais tous les photographes individuels sont aussi inscrits. Grande 4Pour stout, planches picturales, pas d. Beauté Posant: images afro-américaines des années 1890 à nos jours. Comprend: ifétayo Abdus-salam, James Lattimer allen, Kwaku Alston, henry argile anderson, thomas guingois, anthony Barboza, Jean-Michel Basquiat, boulanger josephine, Cornélius battey, James Brown, renée cox, Mansita diawara, lola flash, daniel freeman, joie gregory, charles (teenie) harris, Lyle Ashton Harris, alex Harsley, jennings terrence, marian jones, Seydou Keita, lauren KELLEY, peu Harlee, robert h.

McNeill, blanc photojournaliste wayne f. Mosley, jeanne Moutoussamy-Ashe, david \Okhai Ojeikere, parcs gordon, Prentiss h. Polk, sheila lumineux Pree, roseau eli, richard s.

Roberts, échelles jeffrey, addison Scurlock, robert Sengstacke, Jamel Shabazz, sidibé malick, Coreen simpson, Lorna Simpson, Bayeté Ross Smith, Hank Willis Thomas, Mickalene thomas, lewis watts, Weems, mae carrie wendel a. Blanc, carla williams, ernest c. Withers, bois lauren, et al.

Publié conjointement avec l'exposition du même titre dans le golfe et l'ouest, New York, NY; Tisch School of the Arts, nouvelle université york, new york, 27 août au 18 octobre 2009; galerie d'art de hamilton, hamilton, Ontario, Canada, 16 janvier 9 mai 2010; Musée Taubman, roanoke, va, 11 juin à 22 août 2010; williams musée de l'université d'art, Williamstown, ma, 11 septembre au 21 novembre 2010; Musée newark, newark, nj, 2 février 8 mai 2011; Musée d'art pêcheur usc, los angeles, le 3 septembre 7 décembre 2011; musée Everhart, scranton, pa, 2 février au 1 avril 2012; Figge musée de l'art, Davenport, IA, 8 septembre au 3 novembre 2012; le collège de musée d'art de Wooster, Wooster, oh, 15 au 3 mars janvier 2013; collège spelman, Atlanta, GA, 5 septembre au 7 décembre 2013; Musée des beaux-arts virginie, 26 avril au 27 juillet 2014, et bien d'autres lieux. 4Pour 12,4 x 9.3 Réflexions en noir:. Une histoire de photographes noirs 1840 à nos jours. 81 plaques de couleur, 487 b & w illus. Publié pour accompagner l'exposition itinérante organisée en trois parties par l'institution smithsonian.

Important rassemblement de photos de sujets noirs par les photographes afro-américains de milieu du XIXe siècle, à travers le présent (à peu près la moitié de 1980 et 90) par l'historien prééminent de ce sujet. Les photographes comprennent: O'Neal abel, ali Salima, James Lattimer allen, salle Winifred allen, amalia Amaki, linda l.

Ashton, thomas guingois, john b. Bailey, James PRESLEY balle, sr. Thomas ball, anthony Barboza, Cornélius m. Bedou, donald bernard, Dawoud bey, howard Bingham, bleu caroll parrott, Boddie éponge, rick bolton, st. Calhoun, dennis Callwood, don camp, roland charles, albert chong, carl clark, linda jour clark, allen edward cole, Florestine perrault collins, collins herbert, Cowans de Adger, cox renée, cary beth cryor, cummings steven, g gérald.

Daniel Dawson, roy DeCarava, derby doris, stephanie Dinkins, lou draper, george Durr, nekisha Durrett, edward (eddie) eleha, Darrel Eubanks ellis, jonathan, delphine a. Fawundu, alfred Fayemi, craignant jeffrey, fleurs, Joe collette FOURNIER, prise t. Franklin, Elnora frazier, Daniel Freeman, roland l.

Freeman, roi daniel Ganaway, Bill Gaskins, glenalvin Goodridge, wallace Goodridge, william Goodridge, bob gore, Lonnie graham, todd gris, camille gustus, robert Haggins, austin hansen, edwin Harleston, elise forrest Harleston, charles \harris, Joe Harris, Lyle Ashton Harris, thomas allen harris, lucius henderson, craig Herndon, leroy henderson, calvin, ploucs higgins, jr chester. Milton hinton, raymond Holman, Earlie Hudnall, jr. Curtis humphrey, reginald jackson, chris johnson, cravant jones, kenneth george jones, lou jones, benny joseph, atelier de kamoinge, poiré a.

Kelly, roshini Kempadoo, winston kennedy, Keba Konté, Andree Lambertson, facture Lathan, carl e. Lindo, peu Harlee, fougère logan, stephen marc, lynn marshall-linnemeier, charles martin, martin louise Ozell, chandra mccormick, robert h. McNeill, Bertrand miles, Miller cheryl, Robert (Bob) moore, john w.

Mosley, jeanne Moutoussamy-Ashe, ming smith murray (comme ming smith), Mansa Mussa, marilyn Nance, nash ensoleillé, CONSTANCE newman, david Ogburn, g. Dwoyid Olmstead, Kambui Olujimi, villard paddio, parcs gordon, d. Pearson, Moira Pernambuco, bonnie phillips, john Pinderhughes, p. Polk, paul poole, carl r.

Pope, Marion James Porter, Sheila pree, roseau eli, Richard Roberts, wilhelmina Williams Roberts, orville Robertson, aromate Robinson, Eugene Roquemore, susan j. Ross, ken Royster, Jeffery st. Mary, richard, échelles saunders, jeffrey l addison. Sengstacke, berger Harry, accra shepp, carl sidle, coreen Simpson, Lorna Simpson, neige fondue de moneta, clarissa sligh, Beuford Smith, Marvin Smith, morgan Smith, Stallings franches, Charles (mandrin) Stewart, paille Gerald, ron Tarver, Hank Willis Thomas , tomlin elaine, juin delairre Truesdale, Sheila Turner, Richard aloysius ficelle, James Vanderzee, Vincent alan w. Walker, Augustus Washington, lewis watts, Carrie Mae Weems, Lee Weems, ellie jean Weisinger, edward ouest, wendel a. Blanc, wiggins cynthia, carlton wilkinson, carla williams, charles williams, milton williams, pat salle williams, william earle williams, ernest c. Ernest Withers, un photographe accompli, très est né le 7 août 1922 à memphis, tennessee aux parents, un arthur fane dessèche et Mailman perle, un professeur d'école, à la fois du comté marshall, mississippi.

Collection Withers, qui couvre plus de 60 ans du 20e siècle, offre un récit vivant du sud ségrégation. Il comprend des coups de l'équipe du memphis Red Sox, une équipe de la ligue de baseball nègre historique, les grands moments du mouvement des droits civiques, et la scène de la musique de rue Beale. Son travail est apparu dans les grandes publications, y compris le temps, Newsweek, et les temps nouveaux york.

Il a également été recueilli dans quatre livres: nous marchons sur (1992), les images racontent l'histoire (2000), le blues memphis à nouveau (2001), et le baseball de la ligue negro (2005). Ernest fane intérêt pour la photographie a commencé à la huitième année. Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires en 1941, il a rejoint l'armée à 17 ans, où il a fréquenté l'école de la photographie de l'armée. Pendant son temps dans l'armée, dirigeait une entreprise fane freelance photographier les soldats blancs dans saipan, un u. Au cours de cette période dessèche également travaillé pendant environ trois ans comme l'un des neuf premiers policiers afro-américains engagés dans memphis.

Au cours des années 1940, fane coups de publicité fournie pour le memphis rouge sox. Sans le savoir, Withers, avec ses images, documenté les dernières années de la ligue de nègre. La ligue allait bientôt se replier après jackie robinson désagrégées baseball professionnel en 1947. Au cours des années 1950 et 1960, la plupart des fane photographiées les chiffres les plus et les événements importants dans le mouvement des droits civiques.

Il a voyagé dans tout le sud avec le dr. James Meredith, Medgar Evers, et d'autres dirigeants du mouvement des droits civiques. Ses images maintenant emblématiques comprennent dr. L'autobus premier désagrégées en 1956 à montgomery, les photos de dr. Roi sur le balcon de l'hôtel lorraine juste avant et juste après avoir été tourné en 1968, et les travailleurs de l'assainissement memphis 1968 grève qui a conduit à l'assassinat de dr.

Les photos aussi fane capturé l'histoire de la rue Beale, qui dans les années 1940 a été l'épicentre de la musique américaine. Le samedi soir, il a photographié les musiciens et leur public.

L'une de ses meilleures images connues ici était de elvis presley et b. Ernest fane est décédé en memphis le 15 octobre 2007 à l'âge de 85 ans de complications en raison d'un accident vasculaire cérébral.

Il laisse dans le deuil sa femme, dorothy, trois fils, joshua, andrew jerome, et poiré, tout en memphis, et une fille, Rosalind, dans West Palm Beach, en Floride. Trois ans après son décès, une nouvelle fois york article a révélé que Withers brièvement un informateur fbi payé. Il secrètement fourni les photographies, fbi renseignements biographiques et les détails du calendrier pour dr.

King et d'autres dirigeants notables du mouvement des droits civiques entre 1968 et 1970. Elvis presley aaron [a] (8 janvier 1935 16 août 1977), également connu mononymously comme elvis, était un chanteur américain, musicien et acteur.

Considérée comme l'une des plus importantes icônes culturelles du 20e siècle, il est souvent désigné comme le " roi du rock and roll " ou simplement " le roi ". Presley est né à Tupelo, et a déménagé à memphis, tennessee, avec sa famille quand il avait 13 ans. Sa carrière musicale a commencé il y a en 1954, l'enregistrement à des dossiers de soleil avec le producteur Sam phillips, qui voulaient amener le son de la musique afro-américaine à un public plus large. Presley, sur le rythme de la guitare acoustique, et accompagné par le guitariste Scotty moore et noir de facture bassiste, a été un pionnier du rockabilly, un uptempo, la fusion conduit backbeat-de la musique country et rhythm and blues. En 1955, le batteur d.

Fontana a rejoint pour compléter la gamme de quatuor classique et vainqueur de rca presley acquis son contrat dans un accord arrangé par le colonel Tom parker, qui le gérer pendant plus de deux décennies. Premier rca single, " l'hôtel immense chagrin " Presley, a été libéré en janvier 1956 et est devenu un numéro un hit dans les États-Unis.

Avec une série d'apparitions à la télévision réseau avec succès et les dossiers des palmarès, il est devenu le premier chiffre du son nouveau populaire du rock and roll. Ses interprétations de chansons sous tension et le style de performance sexuellement provocante, combinée à un mélange singulièrement puissant d'influences à travers les lignes de couleur au cours d'une ère de transformation des relations raciales, lui ont fait énormément popularand controversé. En novembre 1956, presley a fait ses débuts au cinéma en me tendre d'amour.

Repêché au service militaire en 1958, sa carrière relancée presley d'enregistrement deux ans plus tard avec une partie de son plus grand succès commercial. Il a tenu quelques concerts cependant, et guidé par parker, a procédé à consacrer une grande partie des années 1960 à faire des films hollywoodiens et albums de bande son, la plupart d'entre eux moquaient critique. Années d'abus de médicaments d'ordonnance gravement compromis sa santé, et il est mort subitement en 1977 à son domaine de Graceland à l'âge de 42 ans, il a été un succès commercial dans de nombreux genres, pop, country, blues et gospel. Il a remporté trois Grammy Awards compétitifs, [5] a reçu le prix Lifetime Achievement grammy à 36 ans, et a été intronisé dans plusieurs salles de musique de renommée. 19561958: évasion commerciale et la controverse.

19581960: service militaire et la mort de la mère. 19601967: focus sur les films.

19731977: détérioration de la santé et la mort. Questions sur la cause du décès. Style vocal et la gamme. Le colonel parker et les aberbachs. Photo actuelle d'une maison blanchie à la chaux, à environ 15 pieds de large.

Quatre étapes bannistered au premier plan mènent à une véranda couverte qui tient une balançoire assez large pour deux personnes. La façade de la maison a une porte et une fenêtre à vitrage simple. La face visible de la maison, à environ 30 pieds de long, a des fenêtres à double vitrage.

La maison natale de Presley à Tupelo. Elvis Presley est né le 8 janvier 1935 à Tupelo, à gladys amour presley (née Smith, le 25 avril 1912 14 août 1958) dans la maison de fusil de chasse de deux pièces construit par son père, vernon elvis presley (10 avril 1916 26 juin 1979), en préparation à la naissance.

[6] Jesse Garon Presley, son frère jumeau, a été livré 35 minutes devant lui, mort-né. Presley est devenu proche de ses deux parents et a formé un lien particulièrement étroit avec sa mère. La famille a assisté à une assemblée de l'église de Dieu, où il a trouvé son inspiration musicale initiale. De son côté de la mère de l'ascendance de presley était-irlandais, sylvestre avec quelques norman français. [8] gladys et le reste de la famille croyait apparemment que son arrière-grand-grand-mère, le matin blanc colombe, était cherokee indien [9] [10] cela a été confirmé par elvis petite-fille Riley Keough en 2017.

[11] [ 12] la biographie par Elaine Dundy soutient la croyance [13], bien que l'un chercheur de généalogie est attaquée sur des motifs multiples. [14] les ancêtres de [b] Vernon étaient d'origine allemande [17] ou écossais. [18] gladys était considéré par les parents et amis comme le membre dominant de la petite famille. Vernon déplacé d'un emploi étrange à l'autre, peu d'ambition manifestant. [19] [20] la famille se est appuyé souvent sur l'aide des voisins et de l'aide alimentaire du gouvernement.

En 1938, ils ont perdu leur maison après vernon a été reconnu coupable de modifier un chèque écrit par son propriétaire et employeur quelque temps. En septembre 1941, première année à l'est entré presley Tupelo consolidé, où ses professeurs le considéraient comme " moyen ". [21] il a été encouragé à participer à un concours de chant après avoir impressionné son maître d'école avec une interprétation de la chanson country de rouge bruitage " vieux Shep " lors de la prière du matin. Le concours, tenue à la foire mississippialabama et Fromagerie le 3 octobre 1945, a été sa première performance publique.

Le-dix ans presley était habillé comme un cow-boy; il se tenait sur une chaise pour atteindre le micro et a chanté " vieux Shep ". Il a rappelé une cinquième place. [22] quelques mois plus tard, presley a reçu sa première guitare pour son anniversaire; il avait espéré quelque chose elseby différents comptes, soit un vélo ou un fusil. [23] [24] au cours de l'année suivante, il a reçu des leçons de guitare de base de deux de ses oncles et le nouveau pasteur à l'église de la famille. Presley a rappelé, je pris la guitare et que je regardais les gens, et j'appris à jouer un peu.

Mais je ne chanterait plus jamais en public. Je suis très timide à ce sujet. En septembre 1946, presley entré dans une nouvelle école, Milam, pour la sixième année; il était considéré comme un solitaire. L'année suivante, il a commencé à amener sa guitare à l'école sur une base quotidienne.

Il a joué et chanté pendant le déjeuner, et taquinaient souvent comme un enfant " trash " qui a joué la musique hillbilly. D'ici là, la famille vivait dans un quartier en grande partie noire. [26] presley était un adepte du spectacle mississippi mince sur la station de radio Tupelo Welo. Il a été décrit comme " fou de musique " par le frère cadet mince, qui était l'un des camarades de classe et l'ont emmené presley souvent dans la station.

Slim complété le cours de guitare de presley en démontrant des techniques d'accords. [27] lorsque son protégé avait douze ans, le mince prévu pour deux représentations en ondes. Presley a été vaincu par le trac la première fois, mais a réussi à effectuer la semaine suivante.

Vie chez les adolescentes dans memphis. En novembre 1948, la famille déménage à memphis, tennessee.

Après avoir résidé pendant près d'un an dans les maisons de chambres, ils ont obtenu un appartement de deux chambres dans le logement social complexe appelé les tribunaux LAUDERDALE. Humes lycée, presley reçu que c dans la musique en huitième année.

Quand son professeur de musique lui a dit qu'il avait pas d'aptitude pour le chant, il a apporté sa guitare le lendemain et a chanté un récent succès, " les garder les doigts de froid glacial sur moi ", dans un effort pour prouver le contraire. Un camarade de classe a rappelé plus tard que l'enseignant " convenu que elvis avait raison quand il a dit qu'elle n'a pas apprécié son genre de chant ". [30], il était généralement trop timide pour faire ouvertement, et a été victime d'intimidation à l'occasion par ses camarades qui l'ont considéré comme un " garçon de maman ". [31] en 1950, il a commencé à pratiquer la guitare régulièrement sous la tutelle de Lee Denson, un voisin de deux ans et demi son aîné.

Ils et trois autres boysincluding deux futurs pionniers rockabilly, frères et dorsey johnny burnetteformed un collectif musical lâche qui a joué souvent autour des tribunaux. [32] Au mois de septembre, il a commencé à travailler comme un huissier au théâtre national de Loew.

[33] D'autres travaux ont suivi: outil de précision, encore une fois Loew, et des produits métalliques de marnes. Au cours de son année junior, presley a commencé à se démarquer plus parmi ses camarades de classe, en grande partie à cause de son apparence: il a grandi ses rouflaquettes et de style ses cheveux avec de l'huile de rose et Vaseline. Dans son temps libre, il se dirigerait vers le bas de la rue Beale, au cœur de memphis' scène blues en plein essor, et le regard à la nature envie, des vêtements flashy dans les fenêtres des frères Lansky. Par sa dernière année, il portait ces vêtements.

[35] surmonter sa réticence à effectuer en dehors des tribunaux LAUDERDALE, il a participé à un spectacle " ménestrel " annuel Humes en avril 1953. Le chant et jouer de la guitare, il a ouvert avec " jusqu'à ce que je valse à nouveau avec vous ", un récent succès pour teresa brasseur . Presley a rappelé que la performance a fait beaucoup pour sa réputation: je n'étais pas populaire à l'école ... Je ne ai pas chose musiconly que j'ai jamais échoué.

Et puis ils me sont entrés dans ce spectacle de talent ... Quand je suis sur scène i entendu des gens de genre qui gronde et chuchote et ainsi de suite, parce que personne ne savait que je chantais même. Il est incroyable de voir comment je suis devenu populaire après. Presley, qui n'a reçu aucune formation musicale et ne pouvait pas lire la musique, étudié et joué à l'oreille.

Il a également fréquenté les magasins de disques qui ont fourni des juke-box et cabines d'écoute aux clients. Il connaissait toutes les chansons de neige hank, [37] et il aimait les enregistrements par d'autres chanteurs country tels que Roy Acuff, Ernest Tubb, Ted Daffan, Jimmie Rodgers, Jimmie Davis, et les testaments bob. [38] le chanteur gospel du Sud Jake Hess, l'un de ses artistes préférés, était une influence significative sur son style de ballade en chantant. [39] [40], il était un membre régulier du public au mois de toute la nuit du centre-ville, où de nombreux groupes évangéliques blancs qui reflètent l'influence réalisée de la musique spirituelle afro-américaine.

[41] il adorait la musique du chanteur de gospel Rosetta Tharpe. [43] beaucoup de ses enregistrements futurs ont été inspirés par des musiciens afro-américains locaux tels que Arthur Crudup et rufus thomas. Le roi a rappelé qu'il avait presley connu avant qu'il était populaire, quand ils ont tous deux l'habitude de fréquenter la rue Beale. [46] au moment où il a obtenu son diplôme d'études secondaires en juin 1953, presley avait déjà distingué la musique comme son avenir. Sam phillips et dossiers de soleil. Voir aussi: liste des chansons enregistrées par elvis presley sur l'étiquette du soleil. Presley dans un soleil enregistre la photographie publicitaire, 1954. En août 1953, presley vérifié dans les bureaux des dossiers de soleil. Il vise à payer pour quelques minutes de temps en studio pour enregistrer un disque d'acétate recto-verso: " mon bonheur " et " qui est quand vos chagrins d'amour commencent ". Il a affirmé plus tard qu'il voulait que le dossier comme un cadeau pour sa mère, ou qu'il était simplement intéressé par ce qu'il " ressemblait ", bien qu'il y ait beaucoup moins cher, le service d'enregistrement de prise amateur dans un magasin à proximité générale. Biographe Peter Guralnick a fait valoir qu'il a choisi le soleil dans l'espoir d'être découvert. Question de réceptionniste marion Keisker quel genre de chanteur, il était, presley a répondu, je chante toutes sortes.

" Quand elle le pressait sur qui il avait l'impression, il à plusieurs reprises répondu: " Je ne ressemble pas à personne. " Après avoir enregistré, le patron du soleil sam phillips demandé Keisker de noter le nom du jeune homme, ce qu'elle a fait avec son propre commentaire: " bon chanteur de ballade. En janvier 1954, une deuxième coupe presley acétate à des dossiers de soleil " Je ne serai jamais dressent sur votre chemin " et " il ne serait pas la même sans vous " mais encore une fois rien ne vint. [50] Peu de temps après, il a échoué une audition pour un quatuor vocal local, les songfellows.

Il a expliqué à son père, on m'a dit que je ne pouvais pas chanter. [51] jim Hamill a prétendu plus tard que songfellow il a été refusé parce qu'il n'a pas démontré une oreille pour l'harmonie à l'époque. [52] en avril, presley a commencé à travailler pour la couronne compagnie d'électricité comme chauffeur de camion.

[53] son ​​ami ronnie Smith, après avoir joué quelques concerts locaux avec lui, il a suggéré contacter lien eddie, leader du groupe professionnel de forgeron, qui avait une ouverture pour un chanteur. Bond l'a rejeté après un essai, conseiller presley de bâton pour camion conduire " parce que vous ne réussirez jamais à le faire en tant que chanteur ".

Phillips, quant à lui, était toujours à la recherche de quelqu'un qui pourrait amener à un plus large public le son des musiciens noirs sur lesquels le soleil concentré. Comme Keisker rapporté, plus et plus je me souviens sam disant: "si je pouvais trouver un homme blanc qui avait le son nègre et la sensation nègre, je pourrais faire un milliard de dollars.

" [55] en juin, il a acquis un enregistrement de démonstration par sweeney jimmy d'une ballade, " sans vous, qu'il pensait que pourrait convenir le chanteur adolescent. Presley est venu par le studio, mais n'a pas pu le faire justice. Malgré cela, phillips demandé presley de chanter autant de chiffres qu'il savait.

Il a été suffisamment affecté par ce qu'il a entendu d'inviter deux musiciens locaux, le guitariste Winfield " Scotty " moore et noir de facture contrebassiste, au travail quelque chose avec presley pour une séance d'enregistrement. \Presley transformé non seulement le son mais l'émotion de la chanson, transformant ce qui avait été écrit comme une complainte pour un amour perdu dans une déclaration satisfait de l'indépendance.

Problèmes lecture de ce fichier? La séance, tenue le soir du 5 juillet, a prouvé entièrement infécond jusque tard dans la nuit. Comme ils étaient sur le point d'abandonner et rentrer à la maison, presley a pris sa guitare et a lancé en 1946 le numéro de blues, " qui est bon " de Arthur Crudup. Moore a rappelé, tout d'un coup, ELVIS tout a commencé à chanter cette chanson, sautiller et agir le fou, puis facture ramassé sa basse, et il a commencé à agir le fou, aussi, et je commence à jouer avec eux.

Sam, je pense, avait la porte de la cabine de contrôle ouvert ... Il sortit sa tête et dit: "qu'est-ce que tu fais? Et nous avons dit, "nous ne know.'well, sauvegardez-les, dit-il," essayer de trouver un endroit pour commencer, et de le faire à nouveau. Phillips ont rapidement commencé taping; ce fut le son qu'il avait cherché. [58] trois jours plus tard, les phillips dewey de memphis populaire joué " qui est bien " dans son émission rouge, chaud et bleu. [59] auditeurs ont commencé téléphonent, désireux de savoir qui le chanteur était vraiment. L'intérêt est tel que phillips joué le record à plusieurs reprises au cours des deux dernières heures de son émission.

Interviewer presley sur l'air, phillips lui a demandé ce que le lycée, il a assisté afin de clarifier sa couleur pour les nombreux appelants qui avaient supposé qu'il était noir. [60] au cours des prochains jours, le trio a enregistré un certain nombre bluegrass, " lune bleue de kentucky " bill monroe, encore une fois dans un style distinctif et l'utilisation d'un jury truqué effet d'écho que Sam phillips surnommé " slapback ". Un seul a été pressé avec "c'est tout droit " sur le côté et " lune bleue de kentucky " au verso. Performances live début et contrat de rca victor. Le trio a joué publiquement pour la première fois le 17 juillet à l'air bon clubpresley encore sport sa guitare taille de l'enfant.

Une combinaison de sa réponse forte au rythme et à la nervosité à jouer devant une foule nombreuse a conduit presley à secouer ses jambes il a joué: son pantalon coupe large souligné ses mouvements, ce qui provoque les jeunes femmes dans le public pour commencer à crier. [63] moore a rappelé, " dans les parties instrumentales, il marche arrière du micro et jouer et secouer, et la foule serait juste aller sauvage ". [64] noir, un showman naturel, hué et a roulé sa basse, frapper à double licks que presley se souviendrait plus tard comme " vraiment un son sauvage, comme un tambour de jungle ou quelque chose ". [64] Peu après, moore et noir ont quitté leur ancien groupe, les cow-boys Starlite, jouer avec presley régulièrement, et dj / bob promoteur est devenu neal directeur du trio. Selon moore, son mouvement était une chose naturelle, mais il était aussi très conscient de ce qui a obtenu une réaction. Il ferait quelque chose une fois, puis il se développerait sur ce réel rapide. " [66] presley fait ce qui serait sa seule apparition sur grand stade de Opry ole Le 2 octobre de nashville, après une réponse d'audience poli, directeur Opry jim denis dit phillips que son chanteur était " pas mal mais ne convenait pas au programme. Louisiane hayride, radio commerciale et premières représentations de télévision.

En novembre 1954, presley réalisée sur le chef de la louisiane hayridethe Opry, et plus aventureux, rival. Le spectacle basé shreveport-a été diffusé à 198 stations de radio dans 28 États. Presley a eu une autre attaque de nerfs lors de la première série, qui a attiré une réaction en sourdine.

Une deuxième série a inspiré un enthousiasme plus composé et énergique. Fontana a apporté un nouvel élément, complétant les mouvements de presley avec des beats accentués qu'il avait maîtrisé à jouer dans les clubs de striptease. [70] peu de temps après le spectacle, le hayride engagé presley pour la valeur d'une année des apparitions samedi soir.

De nombreux artistes naissants, comme la perle minnie, Johnny Horton et johnny cash, ont chanté les louanges de la louisiane commanditaire hayride, la société farine beignet bonne sud (Texas), y compris elvis presley, qui célèbre a développé un amour tout au long de beignets. Elvis a fait sa première apparition télévisée à la télévision KSLA-diffusion TV de la louisiane hayride.

Peu après, il a échoué une audition pour les découvreurs de talents de Arthur Godfrey sur le réseau de télévision cbs. Au début de 1955, régulièrement des apparitions Hayride de presley, tournée constante, et libère de disques bien reçus lui avaient fait une étoile régionale, de tennessee à l'ouest du Texas. En janvier, neal a signé un contrat de gestion formelle avec presley et l'a amené à l'attention du colonel Tom parker, qu'il considérait comme le meilleur promoteur dans le domaine de la musique. Parkerwho a prétendu être de Virginie-Occidentale (il était en fait hollandais) avait acquis une commission de colonel honoraire du chanteur de country devenu gouverneur louisiane jimmie davis.

Avoir top star pays géré avec succès eddy arnold, parker travaillait avec le nouveau numéro un chanteur de country, la neige écheveaux. Parker réservé presley sur la tournée de février de neige. [75] [76] lorsque la tournée a atteint odessa, Texas, un Orbison roy âgé de 19 ans a vu presley pour la première fois: son énergie était incroyable, son instinct était tout simplement incroyable. Je ne savais pas quoi faire de lui. Il n'y avait tout simplement pas de point de référence dans la culture pour le comparer. " [37] au mois d'août, le soleil avait sorti dix côtés portés au crédit " elvis presley, et scotty facture; sur les derniers enregistrements, le trio a été rejoint par un batteur.

Certaines des chansons, comme " qui est tout droit ", étaient en ce qu'un journaliste memphis décrit comme le " langage r & b du jazz sur le terrain nègre "; d'autres, comme " lune bleue de kentucky ", étaient " plus dans le domaine du pays ", " mais il y avait un curieux mélange des deux musiques différentes dans les deux. " [77] ce mélange de styles, il est difficile pour la musique de presley pour trouver la radio. Selon neal, de nombreux jockeys de disque musique country ne jouer parce qu'il ressemblait trop à un artiste noir et aucune des stations rhythm and blues serait le toucher parce qu'il ressemblait trop à un hillbilly.

[78] le mélange est venu à être connu sous le nom rockabilly. À l'époque, presley a été diversement présenté comme " le roi de la balance des paiements de l'Ouest ", " le chat hillbilly ", et " le flash memphis ". Presley a renouvelé le contrat de gestion de neal en août 1955, nommant simultanément parker comme son conseiller spécial.

[80] le groupe a maintenu un calendrier de tournées tout au long de la deuxième moitié de l'année. [81] a rappelé neal, il était presque effrayant, la réaction qui est venu à elvis des garçons adolescents. Beaucoup d'entre eux, par une sorte de jalousie, serait pratiquement le haïr. Il y avait des occasions dans certaines villes du Texas quand nous devrions être sûr d'avoir un garde de la police, car essayer somebody'd toujours prendre une fissure à lui. Ils achetaient un gang et d'essayer de le guetter ou quelque chose.

[82] le trio est devenu un quatuor quand hayride batteur fontana a rejoint en tant que membre à part entière. À la mi-octobre, ils ont joué quelques spectacles à l'appui du projet de loi haley, dont le " rocher autour de l'horloge " piste avait été un numéro un a frappé l'année précédente. Lors de la convention de disc-jockey de pays au début de novembre, a été presley voté le plus prometteur artiste masculin de l'année. [84] plusieurs maisons de disques ont par intérêt maintenant montré en lui signer.

[85] [c] presley, à 20, était encore mineur, si son père a signé le contrat. [86] parker organisées avec les propriétaires de la colline et l'édition de gamme, jean et julian Aberbach, pour créer deux entités, la musique elvis presley et de la musique gladys, pour gérer tout le nouveau matériel enregistré par presley. [87] [d] en décembre, rca avait commencé à promouvoir fortement son nouveau chanteur, et avant la fin du mois avait réédité plusieurs de ses enregistrements de soleil. Apparitions à la télévision des Premières nations nationales et premier album.

Couverture d'album avec photo de presley singinghead jeté en arrière, les yeux fermés, bouche openand sur le point de trouver un accord sur sa guitare acoustique. Un autre musicien est à droite, son instrument derrière lui obscurci. Le mot " ELVIS " en lettres roses gras descend du coin supérieur gauche; ci-dessous, le mot " presley " en lettres vertes gras est horizontale. La \Le 10 janvier 1956, presley a fait ses premiers enregistrements pour rca à nashville. [93] extension de presley par la sauvegarde maintenant habituelle de moore, noir, fontana et hayride pianiste floyd cramerwho s'acquittait aux dates du club en direct avec presleyrca Enrôlé guitariste chet atkins et trois choristes, dont stoker gordon du quatuor de Jordanaires populaire, remplir le son.

[94] la session a produit le maussade, inhabituel " hôtel de cœur brisé ", sorti en single le 27 janvier [93] parker a finalement apporté presley à la télévision nationale, lui réservation sur le spectacle de cbs pour six apparitions plus de deux mois. Le programme, produit à New York, a été accueilli toutes les deux semaines par les grands chefs de bande et frères tommy et dorsey jimmy. Après sa première apparition, le 28 janvier, presley est resté en ville pour enregistrer au nouveau studio york rca. Les séances ont donné huit chansons, dont une reprise de Carl Perkins' hymne rockabilly " chaussures en daim bleu ".

En février, ce presley "j'oublié de se souvenir d'oublier ", un enregistrement de soleil initialement publié le mois d'août précédent, atteint le sommet du palmarès country panneau. [95] Le contrat de neal a pris fin, et, en mars 2, parker est devenu le directeur de presley. Rca a publié le premier album éponyme de presley en mars 23. Rejoints par cinq enregistrements de soleil inédits, ses sept pistes récemment enregistrées étaient d'une grande variété. Il y avait deux chansons country et un air pop plein d'entrain.

Les autres définiraient centralement le son évolution du rock and roll: " chaussures en daim bleu " " une amélioration par rapport perkins' dans presque tous les sens ", selon le critique Robert hilburnand trois numéros de r & b qui avaient fait partie du répertoire de scène presley pendant un certain temps, couvertures de little richard, charles ray, et les Drifters. Comme cela est décrit par Hilburn, ceux-ci étaient les plus révélateurs de tous. Contrairement à de nombreux artistes blancs ... Qui édulcorées les bords graveleux des versions r & b originales de chansons en the'50s, presley les remodelé. Il a non seulement injecté les airs avec son propre caractère vocal, mais également la guitare, non piano, l'instrument principal dans les trois cas.

[97], il est devenu le premier album de rock and roll en haut du tableau de panneau d'affichage, une position qu'il a occupé pendant 10 semaines. [93] alors que presley était pas un guitariste novateur comme moore ou rockers afro-américain contemporain bo baie Diddley et Chuck, historien de la culture gilbert b. Rodman a fait valoir que l'image de couverture de l'album, de elvis ayant le temps de sa vie sur scène avec une guitare dans ses mains a joué un rôle crucial dans le positionnement de la guitare ...

Comme l'instrument le mieux capturé le style et l'esprit de cette nouvelle musique. Milton Berle spectacle et " chien de chasse ".

Signer des autographes Presley en 1956. En minneapolis Le 3 avril, presley a fait la première de deux apparitions sur milton spectacle de Berle de nbc. Sa performance, sur le pont du hancock uss à San Diego, en Californie, a poussé des acclamations et des cris d'un auditoire de marins et leurs dates.

[98] Quelques jours plus tard, une presley prise de vol et son groupe à nashville pour une séance d'enregistrement à gauche tous les trois secoués mal quand un moteur est mort et l'avion est descendu presque plus arkansas. [99] douze semaines après sa sortie originale, " hôtel de cœur brisé " est devenu le premier numéro un hit pop presley.

À la fin avril, presley a commencé une résidence de deux semaines au nouvel hôtel de frontière et le casino sur le Strip de Las Vegas. [100] les spectacles ont été mal accueillis par les conservateurs, les clients de l'hôtel d'âge moyen " comme un pot de liqueur de maïs à une fête de champagne ", écrit un critique pour Newsweek. [101] au milieu de son mandat vegas, presley, qui avait de sérieuses ambitions d'acteur, a signé un contrat de sept ans avec des images primordiales. [102], il a commencé une visite du centre-ouest à la mi-mai, en passant 15 villes en autant de jours.

Il est devenu le nouveau numéro de clôture de son acte. [104] après un spectacle à La Crosse, wisconsin, un message urgent sur l'en-tête du journal du diocèse catholique local a été envoyé au directeur fbi j.

Il a averti que presley est un danger certain pour la sécurité des États-Unis. [Ses] actions et mouvements étaient de nature à éveiller les passions sexuelles des jeunes adolescents. Après le spectacle, plus de 1.000 adolescents ont essayé de se liguer dans la chambre de presley à l'auditorium.

Indications de la presley mal fait juste dans la crosse étaient les deux filles du secondaire ... Dont l'abdomen et à la cuisse HAD autographe de presley. Le deuxième aspect de Milton Berle spectacle est venu le 5 juin au studio hollywood de nbc, au milieu une autre tournée mouvementée. Berle persuadé presley de quitter sa guitare dans les coulisses, le conseil, Let'em vous voyez, mon fils. " [106] pendant l'exécution, presley brusquement stoppé une interprétation uptempo de " chien de chasse avec une vague de son bras et se lance dans une lente, la version de broyage accentuée avec les mouvements du corps énergique, exagéré. [106] soubresauts de presley ont créé une tempête de controverses. [107] critiques de télévision ont été scandalisés: prise gould des New York Times a écrit, m. Presley n'a pas la capacité de chant perceptible. Son phrasé, si l'on peut dire que, se compose des variations stéréotypées qui vont avec l'air d'un débutant dans une baignoire.

Son une spécialité est un mouvement accentué du corps ... Principalement identifié avec le répertoire des blondes de la bombes piste burlesques. " [108] ben brut du New York, nouvelles quotidiennes que la musique populaire était d'avis " a atteint son plus bas dans les profondeurs the'grunt et à l'aine pitreries d'un ELVIS PRESLEY. Elvis, qui tourne son bassin ... Gave une exposition qui était suggestif et vulgaire, teintés avec le genre de l'animalité qui devrait se limiter à des plongées et des bordels.

[109] ed sullivan, dont la propre émission de variétés était le plus populaire de la nation, l'a déclaré " inapte à un public familial ". [110] au mécontentement de presley, il se trouva bientôt être appelé " ELVIS " du bassin, qu'il appelait une des expressions les plus enfantines que j'ai jamais entendu, comin' d'un adulte. Steve allen spectacle et première apparition sullivan. Photo de elvis et ed sullivan. Ed et sullivan presley lors des répétitions pour sa deuxième apparition sur le spectacle ed sullivan, le 26 octobre 1956.

Les spectacles ont attiré Berle ces notations élevées que presley avait réservé une chambre pour une l'apparition 1 juillet sur le spectacle steve allen de nbc à New York. Allen, pas fan de rock and roll, a présenté une \Presley a chanté " chien de chasse " pour moins d'une minute à un basset portant un chapeau haut et nœud papillon. Comme cela est décrit par l'historien de la télévision jake austen, allen pensait presley était talentless et absurde ... [il] les choses mis en place afin que presley montrerait sa contrition. [112] allen a écrit plus tard qu'il a trouvé de presley " étrange, dégingandé, charisme pays garçon, son dur à définir mignardise, et son excentricité charmante intrigante " et tout simplement lui a travaillé dans la coutume " tissu de comédie " de son programme. [113] juste avant la répétition générale du spectacle, presley dit à un journaliste, je suis maintenant sur ce spectacle. Je ne veux pas faire quoi que ce soit pour que les gens me détestent.

Je pense que la télévision est important donc je vais aller de pair, mais je ne serai pas en mesure de donner le genre de spectacle que je fais dans une apparence personnelle. [114] presley se référer au spectacle allen comme le plus ridicule la performance de sa carrière.

[115] plus tard ce soir-là, il est apparu sur hy appel gardner, une émission de télévision populaire locale. Pressé s'il avait appris quelque chose de la critique à laquelle il était soumis, presley a répondu, non, je ne l'ai pas, je ne pense pas que je fais mal de quoi que ce soit. Je ne vois pas comment un type de musique aurait une mauvaise influence sur les gens quand il est seulement la musique. Je veux dire, comment rock'n " roll font quiconque se rebeller contre leurs parents? Le lendemain, presley a enregistré " chien de chasse ", ainsi que " quelque façon que vous voulez " et " ne pas être cruel ".

Les Jordanaires chanta l'harmonie, comme ils l'avaient sur le spectacle steve allen; ils travailleraient avec presley dans les années 1960. Quelques jours plus tard, presley a fait une apparition de concert en plein air à memphis, au cours de laquelle il a annoncé, vous le savez, ces gens à New York, ne vont pas me changer de rien. Je vais vous montrer ce que le vrai elvis est comme ce soir. [116] en août, un juge à Jacksonville, en Floride, a ordonné presley à dompter son acte. Tout au long de la performance suivante, il a gardé en grande partie encore, à l'exception tortillant son petit doigt suggestivement en se moquant de l'ordre. [117] l'appariement unique " ne soyez pas cruel " avec " chien de chasse " a gouverné le sommet des charts pour marquer 11 weeksa qui ne serait pas dépassé pendant 36 ans. [118] sessions d'enregistrement pour le deuxième album de presley a eu lieu à hollywood au cours de la première semaine de septembre.

Leiber et Stoller, les auteurs de " chien de chasse ", a contribué " love me ". Le spectacle de Allen avec presley avait, pour la première fois, battu ed sullivan spectacle de cbs dans les évaluations. [121] acteur Charles Laughton a accueilli le spectacle, tout en remplissant sullivan se remettait d'un accident de voiture. [110] presley est apparu dans deux segments cette nuit de la ville de télévision cbs à los angeles.

Selon la légende elvis, presley a été abattu seulement de la taille vers le haut. Regarder des clips des spectacles allen et Berle avec son producteur, sullivan avait émis l'opinion que presley a obtenu une sorte de dispositif d'accrochage vers le bas l'entrejambe de son pantsso quand il déplace ses jambes avant et en arrière, vous pouvez voir le contour de sa queue. Je pense qu'il est une bouteille de coke. Nous ne pouvons pas avoir ce un dimanche soir.

Un spectacle de la famille! " [122] sullivan publiquement dit guide TV ", comme pour ses soubresauts, le tout peut être contrôlé avec les plans de caméra. [120] En fait, presley a été montré tête-bêche dans les première et seconde émissions. Bien que le camerawork a été relativement discret lors de ses débuts, avec des gros plans de jambes dissimulant quand il danse, le public du studio a réagi dans le style habituel: crier.

[123] [124] La performance de presley de son prochain single, la ballade \[125] plus que tout autre événement, ce fut cette première apparition sur la ed sullivan montrent que fait presley une célébrité nationale des proportions à peine nombreux précédents. Accompagner la montée de presley à la célébrité, un changement culturel avait lieu à la fois qu'il a contribué à inspirer et venu à symboliser. Le plus grand engouement Igniting pop depuis glenn miller et frank sinatra ...

Presley apporté rock'n'roll dans le courant dominant de la culture populaire, écrit l'historien marty jezer. Comme presley a donné le ton artistique, d'autres artistes ont suivi. Presley, plus que quiconque, a donné la jeune croyance en eux-mêmes comme un generationthe premier en Amérique distinct et d'une certaine manière unifiée jamais sentir la puissance d'une culture intégrée de la jeunesse. Foules et déments débuts au cinéma.

Presley jouer en direct au parc des expositions-mississippi alabama à Tupelo, 26 septembre 1956. Nous allons faire une chanson triste ...

La définition de Presley du rock and roll inclus un sens de humorhere, au cours de sa deuxième apparition sullivan, il présente l'un des ses numéros de signature. La réponse du public à des spectacles de plus en plus presley est devenu fiévreux.

Moore a rappelé, il avait commencer, tu n'est pas rien, mais un chien de chasse ", et qu'ils venaient de s'évanouir. Ils avaient toujours réagi de la même façon. Il y aurait une émeute à chaque fois. [127] aux deux concerts qu'il accomplissait en septembre au salon mississippialabama et Fromagerie, 50 gardes nationaux ont été ajoutés à la sécurité de la police pour faire en sorte que la foule ne causerait pas de chahut. [128] elvis, deuxième album de presley, est sorti en octobre et a rapidement au numéro un sur le panneau d'affichage. L'album comprend " vieux Shep ", qu'il a chanté au concours de jeunes talents en 1945, et qui maintenant a marqué la première fois, il a joué du piano sur une session rca. Selon Guralnick, on peut entendre dans les accords hésitants et le rythme un peu trébuchant à la fois l'émotion unique et la valorisation tout aussi unique de l'émotion sur la technique.

" [129] évaluer l'impact culturel et musical des enregistrements de presley de " qui est bien " par elvis, critique rock Dave Marsh a écrit que " ces documents, plus que tout autre, contiennent les graines de ce rock & roll est, a été et très probablement ce qu'il peut devenir prévisible. Après le spectacle, les foules et st en nashville. Louis lui a brûlé en effigie.

[110] sa première image de mouvement, tendre me d'amour, a été libéré le 21 novembre Bien qu'il n'a pas été top facturé, reno TitreLe originale du film brotherswas a changé de capitaliser sur son dernier numéro un dossier: " moi d'amour tendre " avait frappé la haut des charts au début du mois. Pour plus profiter de la popularité de presley, quatre numéros musicaux ont été ajoutés à ce qui était à l'origine un rôle d'acteur droit. Le film a été éreinté par la critique, mais a fait très bien au box-office. [102] presley recevrait la facturation sur le dessus après tous les films qu'il a fait.

Le 4 décembre, presley est tombé dans les dossiers de soleil où carl et perkins Jerry Lee Lewis enregistrions et avait une jam session impromptue, ainsi que Johnny Cash. Bien que phillips n'avaient plus le droit de libérer tout matériel presley, il fait en sorte que la session a été capturé sur bande.

Les résultats, aucun officiellement publié depuis 25 ans, est devenu connu comme les enregistrements " millions de dollars " quartet. [134] dans sa première année complète à rca, l'une des plus grandes entreprises de l'industrie de la musique, presley a représenté plus de 50 pour cent des célibataires du label ventes. La collaboration Leiber et Stoller et projet d'avis. Photos de publicité pour rock prison.

Presley a fait ses ed troisième et dernière apparition sullivan show le 6 janvier, 1957on cette occasion en effet tiré que jusqu'à la taille. Certains commentateurs ont affirmé que parker orchestrée une apparence de censure pour générer de la publicité. [124] [135] en tout état de cause, en tant que critique Greil Marcus décrit, presley ne s'arrimage.

De la composition sur ses yeux, les cheveux tombant sur son visage, la distribution écrasante majorité sexuelle de sa bouche, il jouait dans le valentino rudolph Sheik, avec tous les arrêts sur. " [110] pour fermer, afficher sa gamme et défiant la volonté de sullivan, presley a chanté une douce spirituelle noire, " la paix dans la vallée. A la fin du spectacle, a déclaré sullivan presley " un vrai décent, beau garçon ".

[136] deux jours plus tard, le projet de carte memphis a annoncé que presley serait classé 1 a et serait probablement rédigé quelque temps cette année. Chacun des trois singles presley libérés dans la première moitié de 1957 est allé au numéro un: " trop ", " tout secoué ", et " (laissez-moi être votre) ours en peluche ". Déjà une star internationale, il attire les fans, même si sa musique n'a pas été officiellement publié.

Sous le titre " records presley un engouement dans soviet ", les New York Times a rapporté que pressages de sa musique sur des plaques à rayons X mis au rebut ont été vendus à des prix élevés à Léningrad. [139] aimer youthe bande son à son deuxième film, sorti en troisième album numéro un droit de julywas presley. La piste de titre a été écrit par Leiber et Stoller, qui ont ensuite été retenus pour écrire quatre des six chansons enregistrées lors des sessions de rock Jailhouse, le prochain film de presley.

L'équipe d'auteurs-compositeurs effectivement produit les séances de codétenus et a développé une relation de travail étroite avec presley, qui est venu à les considérer comme son " charme de bonne chance ". [140] \Toute démonstration vous lui avez donné qu'il connaissait par cœur en dix minutes.

[141] la piste de titre était encore un autre coup numéro un, comme ce fut le rock Jailhouse ep. Presley et co-star dans judy tyler la bande-annonce rock Jailhouse, sorti octobre 1957. Presley a entrepris trois brèves visites au cours de l'année, en continuant à générer une réponse du public affolé. [142] un journal detroit a suggéré que la peine d'aller voir elvis presley est que vous êtes susceptible de faire tuer.

[143] Les étudiants villanova lui bombardés avec des oeufs dans philadelphia, [143] et vancouver la foule se sont révoltés après la fin du spectacle, détruisant la scène. [144] sinatra franc, qui avait inspiré la célèbre pâmoison des adolescentes dans les années 1940, a condamné le nouveau phénomène musical.

Dans un article de magazine, il a décrié le rock and roll comme brutal, laid, dégénéré, vicieux. Il favorise des réactions presque totalement négatives et destructrices chez les jeunes. Ça sent faux et faux. Il est chanté, joué et écrit, pour la plupart, par des hommes de main crétinisme. Cet aphrodisiaque odeur de rance je déplore.

\Il a le droit de dire ce qu'il veut dire. Il est un grand succès et un acteur très bien, mais je pense qu'il ne devrait pas avoir dit. Cette tendance est, tout de même alors qu'il faisait face quand il a commencé il y a quelques années. Leiber et Stoller étaient à nouveau en studio pour l'enregistrement de l'album de Noël de elvis.

Vers la fin de la session, ils ont écrit une chanson sur place à la demande de presley: " Père Noël est de retour en ville ", un blues chargé des insinuations. [150] après la session, et moore blackdrawing que les salaires hebdomadaires modestes, partageant aucun des successresigned financière massive de presley. Bien qu'ils aient été ramenés sur une base per diem quelques semaines plus tard, il était clair qu'ils avaient pas fait partie du cercle intérieur de presley pendant un certain temps. [151] en décembre 20, presley a reçu son projet d'avis.

Il avait été seulement 21 mois depuis " hôtel immense chagrin " l'avait amené au sommet pour la première fois. Les sessions d'enregistrement pour la bande originale du creole roi ont eu lieu à hollywood à la mi-janvier 1958. Leiber et Stoller fourni trois chansons et étaient encore à portée de main, mais ce serait la dernière fois qu'ils et presley ont travaillé en étroite collaboration. [152] comme Stoller a rappelé, le directeur de presley et son entourage ont cherché à le murer: il a été enlevé. Ils ont continué à le séparer. [153] une brève session de le 11 février a marqué une autre endingit était la dernière occasion sur laquelle le noir devait jouer avec presley. [154] Il est mort en 1965. Voir aussi: ELVIS carrière de l'armée de presley. Elvis étant investi dans l'u.

Presley étant investi dans l'u. Armée à Fort Chaffee, arkansas, mars 24, 1958. Le 24 mars 1958, presley a été rédigé dans le u.

Armée comme soldat au fort Chaffee, près de Fort Smith, Arkansas. Son arrivée a été un grand événement médiatique. Des centaines de personnes descendues sur presley comme il est descendu du bus; photographes puis l'ont accompagné dans le fort. [156] presley a annoncé qu'il cherchait avec impatience son passage militaire, en disant qu'il ne voulait pas être traité différemment de quelqu'un d'autre: l'armée peut faire ce qu'il veut avec moi. Presley a commencé sa formation de base à Fort Hood, au Texas.

Lors d'un congé de deux semaines au début de juin, il a enregistré cinq chansons en nashville. [158] au début d'août, sa mère a reçu un diagnostic de l'hépatite, et son état a empiré rapidement. Presley, congé d'urgence accordé à lui rendre visite, est arrivé à memphis en août 12. Deux jours plus tard, elle est morte d'une insuffisance cardiaque, âgé de 46 ans.

Après la formation, presley a rejoint la 3ème division blindée à Friedberg, Allemagne, le 1er octobre [160] pendant les manœuvres, presley a été présenté par un sergent amphétamines. Il est devenu " pratiquement évangélique sur leurs avantages ", non seulement pour l'énergie, mais pour la " force " et la perte de poids ainsi, et beaucoup de ses amis dans le costume l'a rejoint en se livrant. [161] l'armée a également introduit presley au karaté, qu'il a étudié sérieusement, avec la formation jürgen Seydel. Il est devenu un intérêt permanent, qu'il comprenait plus tard dans ses spectacles. [162] [163] [164] soldats collègues ont attesté la volonté de presley être considérée comme une mesure, soldat, malgré sa renommée, et à sa générosité.

Alors que dans Friedberg, presley a rencontré 14 ans beaulieu Priscille. Ils finiraient par se marier après une parade nuptiale de sept et demi ans. [166] dans son autobiographie, Priscille dit que presley craignait que son sort de 24 mois comme gi ruinerait sa carrière. Dans les services spéciaux, il aurait été en mesure de donner des spectacles musicaux et de rester en contact avec le public, mais parker l'avait convaincu que pour gagner le respect populaire, il doit servir son pays comme soldat régulier.

[167] Les rapports des médias ont fait écho aux préoccupations de presley sur sa carrière, mais le producteur rca steve Sholes et Bienstock freddy de la colline et la gamme avait soigneusement préparé pour sa pause de deux ans. Armé d'une quantité importante de musique inédite, ils ont gardé un flux régulier des rejets de succès. [169] rca également généré quatre albums compilant vieux matériel au cours de cette période, la plupart ELVIS avec succès disques d'or (1958), qui a frappé le numéro trois sur le graphique lp.

Voir aussi: ELVIS PRESLEY sur le cinéma et la télévision. \Presley a innové stylistique et affiche sa tessiture vocale avec ce numéro un hit.

Les extrémités de ballade quasi opératique avec presley montée en flèche jusqu'à un haut incroyable g pointu. [172] le train qui le porta de nouveau maillot à tennessee a été assailli tout le chemin, et a été presley appelé à comparaître à des arrêts programmés pour plaire à ses fans. [173] dans la nuit de mars 20, il entra dans l'atelier nashville de rca aux pistes coupées pour un nouvel album avec un seul " collé sur toi ", qui a été précipité dans la libération et devint rapidement un coup numéro un, Ainsi que le reste de elvis est de retour! L'album contient plusieurs chansons décrites par Greil Marcus comme plein de blues de Chicago menace, conduits par propre guitare acoustique miked super de presley, jeu brillant par scotty moore, et le travail de sax démoniaques de bottes RANDOLPH. Le chant d'Elvis était pas sexy, il était pornographique.

" [175] dans son ensemble, le dossier " évoqué la vision d'un artiste qui pourrait être toutes choses ", dans les mots de l'historien de la musique: John robertson " une idole adolescente coquette avec un cœur d'or; un amant dangereux tumultueux,; un chanteur de blues Gutbucket; un animateur de boîte de nuit sophistiquée; [A] bascule rauque. [176] publié quelques jours seulement après l'enregistrement est terminé, il atteint le numéro deux sur le graphique de l'album. Presley avec Juliet Prowse en g. Aussi connu sous le nom elvis maison de bienvenue, le spectacle avait été enregistré en fin mars, la seule fois toute l'année presley joué devant un public.

La diffusion a attiré une énorme audience. Blues, la bande originale premier film de presley depuis son retour, était un album numéro un en octobre.

Son premier album de matériel sacré, sa main dans la mienne, suivi deux mois plus tard. Il a atteint le numéro 13 sur le u. Tableau Pop et numéro 3 dans le u. Chiffres remarquables pour un album gospel. En février 1961, presley réalisé deux spectacles pour un événement bénéfice à memphis, au nom des 24 organismes de bienfaisance locaux.

Au cours d'un déjeuner précédant l'événement, rca lui a remis une plaque certifiant les ventes mondiales de plus de 75 millions de disques. [180] une session nashville 12 heures à la mi-mars a donné presque tous prochain album studio de presley, quelque chose pour tout le monde.

[181] comme décrit par John robertson, il exemplifie le son nashville, le sobre, le style cosmopolite qui définirait la musique country dans les années 1960. Présageant une grande partie de ce qui allait venir de presley lui-même au cours du demi-décennie, l'album est en grande partie " un pastiche agréable, unthreatening de la musique qui avait été le droit de naissance de elvis ". [182] il serait son sixième numéro un lp. Ce devait être la dernière exécution publique pendant sept ans presley.

Parker avait par presley maintenant poussé dans un programme de fabrication de film lourd, axé sur les comédies musicales, stéréotypées modestement au budget. Presley, tout d'abord, a insisté sur la poursuite des rôles plus élevés, mais quand deux films dans une étoile de veinflaming plus dramatique (1960) et sauvage dans le pays (1961) ont été moins grand succès commercial, il est revenu à la formule. Parmi les 27 films qu'il a faits au cours des années 1960, il y avait quelques autres exceptions. [184] ses films ont été presque universellement éreinté; critique andrew caine les a rejetés comme un " panthéon de mauvais goût ". [185] Néanmoins, ils étaient presque tous rentables.

Hal WALLIS, qui a produit neuf d'entre eux, a déclaré, une image presley est la seule chose que dans hollywood. Les films de production rapide et la libération scheduleshe souvent joué dans trois un yearaffected sa musique. Selon Jerry Leiber, la formule de bande était déjà évidente avant gauche presley pour l'armée: " trois ballades, un tempo moyen [nombre], un up-tempo, et une pause boogie blues ". [187] la décennie portait sur la qualité des chansons de la bande sonore a augmenté " progressivement pire ". [188] Julie Parrish, qui est apparu dans le paradis, le style hawaiien (1966), dit qu'il n'aimait pas beaucoup de chansons choisies pour ses films.

[189] le stoker gordon Jordanaires décrit comment presley se retirerait du microphone studio: le matériel était si mauvais qu'il se sentait comme il ne pouvait pas chanter. [190] la plupart des albums de film a présenté une chanson ou deux écrivains respectés tels que l'équipe de Doc Pomus et Mort Shuman. Mais en gros, selon le biographe Jerry Hopkins, les chiffres semblaient être " écrit sur commande par des hommes qui n'a jamais vraiment compris elvis ou rock and roll ".

[191] quelle que soit la qualité des chansons, il a été soutenu que presley chantaient généralement bien, avec un engagement. [192] critique dave marais a entendu le contraire: presley ne cherche pas, sans doute le plus sage face à la salle de matériel like'no à la rumba dans une voiture de sport de bébé and'rock-a-hula.

Dans la première moitié de la décennie, trois des albums de bande son de presley ont été classés numéro un dans les charts pop, et quelques-unes de ses chansons les plus populaires venaient de ses films, tels que " ne peut pas empêcher de tomber amoureux " (1961) et \" Viva Las Vegas ", la chanson titre du film 1964, a été un succès mineur en tant que b-côté, et est devenu vraiment populaire que plus tard. Au cours d'une span1964 de cinq ans par 1968presley avait seulement un coup de top-ten: " pleurer dans la chapelle " (1965), un numéro de gospel enregistré en 1960. Comme pour les albums non-film, entre la version de juin 1962, la chance de pot et le novembre 1968 sortie de la bande originale du spécial télévisé qui a marqué son retour, un seul lp de nouveau matériel par presley a été émis: l'album gospel comment l'art grand-tu (1967). Il lui a valu son premier prix grammy, pour une meilleure performance sacrée. Comme décrit marais, presley était " sans doute le plus grand chanteur de gospel blanc de son temps [et] vraiment le dernier rock & roll artiste pour faire évangile comme une composante essentielle de sa personnalité musicale que ses chansons profanes ".

Peu avant Noël 1966, plus de sept ans depuis leur première rencontre, presley proposé de Priscille beaulieu. Ils se sont mariés le 1er mai 1967, dans une brève cérémonie dans leur suite à l'hôtel aladdin à Las Vegas. [194] l'écoulement de films et de bandes sonores formules assemblage de ligne enroulé sur. Il a fallu attendre octobre 1967, lors de son enregistrement lp du clambake bas record des ventes pour un nouvel album presley, que les cadres de rca ont reconnu un problème.

" D'ici là, bien sûr, les dégâts ont été fait ", comme les historiens et connie kirchberg Marc Hendrickx le mettre. Elvis a été considéré comme une plaisanterie par les amateurs de musique sérieuse et a-été à tous, mais la plupart de ses fans fidèles. Elvis: the'68 retour spécial. Presley, vêtu d'une veste en cuir noir serré avec col montant napoléonien, bracelets en cuir noir et un pantalon en cuir noir, tient un microphone avec un long cordon. Ses cheveux, qui semble noir aussi bien, tombe sur son front.

Devant lui est un pied de microphone vide. Derrière, en commençant en dessous du niveau de la scène et se levant, les membres du public le regardent. Une jeune femme aux longs cheveux noirs dans la première rangée lève les yeux extasié. The'68 spéciale de retour produit " l'un des plus célèbres images " de presley.

[196] prise le 29 juin 1968, il a été adapté pour la couverture du magazine Rolling Stone en juillet 1969. Seul enfant Presley, lisa marie, est né le 1er février 1968, au cours d'une période où il avait grandi profondément mécontent de sa carrière .

[198] des huit célibataires presley libérés entre janvier 1967 et mai 1968, seulement deux cartographié dans le top 40, et aucun nombre supérieur à 28. [199] son ​​album de bande son à venir, speedway, se classerait au numéro 82 sur le tableau d'affichage . Parker avait déjà changé ses plans à la télévision, où presley n'a pas paru depuis le spectacle sinatra timex en 1960.

Il manoeuvré un accord avec nbc qui a commis le réseau à la fois finance une caractéristique théâtrale et diffusé un spécial de Noël. Enregistré à la fin juin à Burbank, en Californie, la spéciale, simplement appelés elvis, a été diffusé le 3 décembre 1968. Plus tard connu sous le nom the'68 spécial retour, le spectacle a richement mis en scène des productions en studio ainsi que des chansons réalisées avec une bande devant premières représentations en direct depuis 1961.

Les segments en direct ont vu presley vêtus de cuir noir serré, chanter et jouer de la guitare dans un style qui rappelle sans entrave de ses débuts du rock and roll d'un petit audiencepresley. Directeur et liant steve co-producteur avait travaillé dur pour produire un spectacle qui était loin d'être l'heure de chants de Noël parker avait initialement prévu. [201] le spectacle, mieux notés que la saison de nbc, a capturé 42 pour cent de l'auditoire total de visualisation. Il a chanté avec le genre de personnes de pouvoir attendre plus de ne rock'n " roll chanteurs. Il a déplacé son corps avec un manque de prétention et de l'effort qui doit avoir fait vert jim morrison avec envie.

" [203] dave marais appelle une performance de " grandeur émotionnelle et la résonance historique. En janvier 1969, le single " si je peux rêver ", écrit pour le particulier, le nombre atteint 12. L'album de bande son rose dans le top dix.

Selon ami Jerry Schilling, le spécial a rappelé presley de ce qu'il n'a pas pu faire pendant des années, être en mesure de choisir les personnes; être en mesure de choisir les chansons et ne pas être dit ce qui devait être sur la bande-son. Il était sorti de prison, l'homme. " [202] liant dit de la réaction de presley, " j'ai joué elvis le spectacle de 60 minutes, et il m'a dit dans la salle de projection, steve, c'est la plus grande chose que j'ai jamais fait dans ma vie. Je vous donne ma parole que je ne pourrai jamais chanter une chanson que je ne crois pas. De elvis à memphis et international. À partir de ses enregistrements sonores américains, la musique de l'âme est devenue un élément central de la fusion de presley de styles. Ici, il se complaît dans des paroles pleines de sous-entendus sexuels. Presley dans une photo de publicité pour le film le problème avec les filles, sorti septembre 1969. Encouragé par l'expérience de la spéciale de retour, presley engagé dans une série prolifique de sessions d'enregistrement en studio de son américain, ce qui a conduit à la renommée de elvis memphis. Sorti en juin 1969, ce fut son premier album laïque, non-bande originale d'une période dédiée au studio en huit ans. Comme cela est décrit par dave marais, il est un chef-d'œuvre dans lequel presley attire immédiatement les tendances de la musique pop qui semblaient lui passer au cours des années de cinéma.

Il chante des chansons country, chansons soul et rockers avec conviction réelle, une réalisation étonnante. " [206] l'album en vedette le hit single " dans le ghetto ", publié en avril, qui a atteint le numéro trois sur le premier top dix succès non évangélique du chartpresley pop depuis " bossa bébé nova en 1963. Célibataires Autres hit ont été mis à la réforme sessions de son américain: " esprits suspects ", " ne pleure pas papa ", et " pluie kentucky ".

Presley a tenu à reprendre régulièrement jouer en direct. Suite au succès de la spéciale de retour, offres sont venus de partout dans le monde. Il a répondu, qui est bien pour moi, maintenant combien pouvez-vous obtenir pour elvis? [208] en mai, le tout nouvel hôtel international à Las Vegas, offrant la plus grande salle d'exposition de la ville, a annoncé qu'elle avait réservé presley. Il devait effectuer 57 spectacles sur quatre semaines commençant le 31 juillet Moore, fontana, et les Jordanaires ont refusé de participer, de peur de perdre le travail de la session lucrative qu'ils avaient à nashville.

Presley assemblé nouveau, l'accompagnement de haut niveau, dirigée par James guitariste burton et comprenant deux groupes évangéliques, les Impériaux et les inspirations douces. [209] facture costumier belew, responsable du cuir intense style de la spéciale de retour, a créé un nouveau look de scène pour presley, inspiré par la passion de presley pour le karaté. [210] néanmoins, il était nerveux: son seul précédent engagement à Las Vegas, en 1956, avait été lamentable. Parker, qui avait l'intention de faire de l'événement presley retour du spectacle de l'année, a supervisé une poussée importante de promotion. Pour sa part, propriétaire de l'hôtel Kirk Kerkorian agencé pour envoyer son propre avion à New York pour voler des journalistes rock pour la première performance. Presley a pris à la scène sans introduction. Le public de 2200, y compris de nombreuses célébrités, lui a donné une ovation debout avant qu'il a chanté une note et un autre après sa performance. Un troisième a suivi son rappel, " ne peut pas tomber amoureux " (une chanson qui serait son numéro de clôture pour une grande partie des années 1970). [212] lors d'une conférence de presse après le spectacle, quand un journaliste lui appelé " le roi ", presley fit un geste vers Fats Domino, qui prennent la scène. " Non, " dit presley, qui est le vrai roi du rock and roll. [214] Newsweek a commenté, il y a plusieurs choses incroyables sur elvis, mais le plus incroyable est son pouvoir de rester dans un monde où les carrières météoriques fanent comme des étoiles filantes. \[216] en novembre, dernier film non-concert de presley, changement d'habitude, ouvert. Le double album de memphis à vegas / de vegas à memphis est sorti le même mois; le premier lp se composait de spectacles en direct de la communauté internationale, la seconde plus de coupes des sessions sonores américaines. " Esprits suspects " ont atteint le sommet de la première u du chartspresley. Pop numéro un dans plus de sept ans, et son dernier. Cassandra Peterson, Elvire de la télévision plus tard, a rencontré presley durant cette période à Las Vegas, où elle travaillait comme showgirl. Elle a rappelé de leur rencontre, il était si anti-drogue quand je l'ai rencontré. Je lui ai dit que je fumais de la marijuana, et il était juste consterné.

Il a dit: "ne jamais faire à nouveau. [218] presley est non seulement profondément opposé aux drogues récréatives, il buvait rarement aussi. Retour en tournée et rencontrer nixon.

Les enregistrements de ces spectacles ont été émis sur l'album sur scène. [220] à la fin de février, presley effectué six spectacles de présence-recordbreaking au astrodome Houston.

[221] en avril, le single " la merveille de vous " était issueda numéro un coup dans l'u. Il a dépassé l'u.

Mgm filmé les répétitions et des images de concert à l'international au mois d'août pour les elvis documentaires: c'est la façon dont il est. Presley avait été la cible de nombreuses menaces depuis les années 1950, souvent à son insu.

[222] le fbi a pris la menace au sérieux et la sécurité a été renforcée pour les deux prochains spectacles. Presley a sur scène avec un Derringer dans sa chaussure droite et a. 45 pistolet dans sa ceinture, mais les concerts sans incidents succédés.

L'album, qui est la façon dont il est produit pour accompagner le documentaire et mettant en vedette studio et enregistrements live, a marqué un changement de style. Comme historien de la musique John robertson a noté, l'autorité du chant de presley a contribué à dissimuler le fait que l'album est intervenu de façon décisive loin de l'inspiration racines américaines des séances memphis vers un plus centriste du son.

PUT pays sur le brûleur arrière et âme et r & b à gauche dans memphis, ce qui restait était très chic, popperfect blanc très propre pour la foule à Las Vegas, mais une étape rétrograde défini pour elvis. [225] après la fin de son engagement international le 7 septembre, presley entrepris une semaine tournée de concerts, en grande partie du sud, sa première depuis 1958.

Une autre tournée d'une semaine, de la côte ouest, puis en novembre. Un mouton haché presley, vêtu d'une longue veste de velours et une boucle géante comme celle d'une ceinture de championnat de boxe, poignée de main avec un homme dégarni vêtu d'un costume et une cravate.

Ils font face à la caméra et souriant. Cinq drapeaux pendent des poteaux directement derrière eux. Le président nixon richard dans la maison blanche bureau ovale, décembre 21, 1970.

Le 21 décembre 1970, presley a conçu une rencontre avec le président nixon richard à la maison blanche, où il a exprimé son patriotisme et a expliqué comment il a cru qu'il pouvait atteindre le hippies pour aider à combattre la culture de la drogue lui-même et le président abhorrait. Il a demandé nixon un bureau de stupéfiants et d'un insigne de médicaments dangereux, d'ajouter des articles similaires qu'il avait commencé à recueillir et pour signifier la sanction officielle de ses efforts patriotiques. Nixon, qui a apparemment trouvé la rencontre maladroite, a exprimé la conviction que presley pourrait envoyer un message positif aux jeunes et qu'il était donc important qu'il " conserver sa crédibilité ".

[227] presley dit nixon que les beatles, dont les chansons qu'il produit régulièrement en concert à l'époque, [228] exemplifiées ce qu'il a vu comme une tendance de l'anti-américanisme. [229] presley et ses amis avaient déjà un rendez-vous de quatre heures avec les beatles à son domicile de bel air, la Californie en août 1965. Avoir entendu les rapports de la réunion, paul mccartney a dit plus tard qu'il se sentait un peu trahi. La grande blague était que nous faisions [illégaux] la drogue, et regardez ce qui lui est arrivé, une référence à la mort précoce de presley, liés à l'abus de médicaments sur ordonnance. Jeune Chambre de commerce nommé presley l'un de ses dix jeunes hommes annuels les plus remarquables de la nation le 16 janvier 1971.

[231] peu de temps après, la ville de memphis nommé le tronçon de l'autoroute 51 au sud sur lequel Graceland est situé " elvis presley boulevard\La même année, presley est devenu le premier chanteur rock et rouleau à décerner le prix Lifetime Achievement (alors connu sous le nom de bing prix crosby) par l'Académie nationale des arts et des sciences d'enregistrement, l'organisation du prix grammy. [232] [233] trois nouveaux non-film albums studio presley ont été publiés en 1971, autant que sortions au cours des huit années précédentes. Le meilleur était accueilli par la critique elvis pays, un record concept qui mettait l'accent sur les normes de genre.

Au milieu de dix chansons de Noël, douloureusement bon ton chacun chanté avec sincérité et humilité épouvantable, on pourrait trouver elvis tom-Taillage son chemin à travers six minutes flamboyantes of'merry bébé noël, " un blues brun torride vieux charles. Si le péché [de presley] était son atonie, il était son état de péché qui l'a amené à la vie. Presley avec des amis porter bill et Paul Anka dans les coulisses du hilton Las Vegas le 5 août 1972. Mgm nouveau filmé presley en avril 1972, cette fois pour elvis en tournée, qui a remporté le prix d'or du monde pour le meilleur film documentaire cette année .

Son album gospel, il m'a touché, sorti ce mois, lui gagner sa deuxième récompense grammy compétitive, pour une meilleure performance inspirante. [236] le concert du soir le 10 juillet a été enregistré et publié sous forme lp une semaine plus tard. Après la visite, le " amour brûlant " single a été le dernier coup top ten releasedpresley sur le u. \Qui d'autre pourrait make'it vient plus, les flammes lèchent maintenant mon corps comme un son avec une bande de sauvegarde assignation de James Brown?

Presley est venu avec motif d'aigle de sa tenue célèbre, comme " quelque chose qui say'america " au monde ". Presley et sa femme, quant à lui, étaient devenus de plus en plus lointaine, à peine vivant en concubinage. En 1971, une affaire qu'il a eue avec joyce Bova resultedunbeknownst à Himin sa grossesse et un avortement. [239], il a soulevé souvent la possibilité de son déplacement dans Graceland, en disant qu'il était susceptible de congé Priscille.

[240] les Presleys séparés le 23 février 1972, après avoir révélé sa relation Priscille avec pierre micro, un instructeur de karaté presley lui avait recommandé. Priscilla a raconté que quand elle lui a dit, presley a attrapé ... Et l'amour fait avec force à " elle, déclarant, " voilà comment un vrai homme fait l'amour à sa femme. [241] Plus tard, elle a déclaré dans une interview qu'elle a regretté son choix de mots pour décrire l'incident, et a dit qu'il avait été exagéré. [242] cinq mois plus tard, la nouvelle petite amie, Linda Thompson, auteur-compositeur et un de unique reine de beauté de memphis presley, déplacé avec lui.

[243] presley et sa femme ont demandé le divorce en août 18. [244] selon Joe Moscheo des Impériaux, l'échec du mariage de presley était un coup dont il ne se remit jamais. [245] lors d'une conférence de presse rare juin, un journaliste avait demandé presley s'il était satisfait de son image. Presley a répondu, eh bien, l'image est une chose et l'être humain une autre ... Il est très difficile de vivre jusqu'à une image.

Le premier spectacle a été une course de pratique et de sauvegarde en cas de problèmes techniques affecter la diffusion en direct deux jours plus tard. Basé sur Servicemen Asie du Sud.

Au Japon, où il a couronné une semaine dans tout le pays elvis presley, il a fracassé l'affichage des enregistrements. La nuit suivante, il a été diffusé simultanément dans 28 pays européens, et en avril une version étendue a finalement été diffusé dans le u.

Où il a gagné une part de 57 pour cent des téléspectateurs. [247] au fil du temps, la demande de parker qu'il a été vu par un milliard de personnes ou plus [248] seraient largement acceptés, [249] [250] [251], mais ce chiffre semble avoir été pure invention. [252] costume de scène est devenu presley l'exemple le plus connu de l'habit de concert élaboré avec lequel son personnage cette dernière journée a été associée étroitement.

Comme cela est décrit par Bobbie Ann Mason, à la fin du spectacle, quand il répand sa cape d'aigle américain, avec les ailes étirées pleines de l'aigle clouté au dos, il devient une figure de dieu. [254] il est avéré être le dernier u de presley. Le numéro un album pop au cours de sa vie.

A minuit, une montre le même mois, quatre hommes se sont précipités sur la scène lors d'une attaque apparente. Les hommes de sécurité sont venus à la défense de presley, et il éjectées un envahisseur de la scène lui-même. Après le spectacle, il est devenu obsédé par l'idée que les hommes avaient été envoyés par Mike Stone pour le tuer.

Bien qu'ils se sont révélés avoir été que les fans overexuberant, il fait rage, il y a trop de douleur en moi ... Ses explosions ont continué avec une telle intensité qu'un médecin a été incapable de le calmer, malgré l'administration de fortes doses de médicaments. Après deux jours pleins de rage, à l'ouest rouge, son ami et garde du corps, senti obligé d'obtenir un prix pour un meurtre de contrat et a été soulagé quand presley a décidé, aw l'enfer, laissons juste pour l'instant. Peut-être qu'il est un peu lourd. Crises médicales et dernières séances de studio. Le divorce de Presley a été finalisée le 9 octobre 1973. [257] alors, sa santé était en déclin majeur et sérieux. Deux fois au cours de l'année, il a pris une overdose sur barbituriques, passer trois jours dans le coma dans sa chambre d'hôtel après le premier incident.

Vers la fin de 1973, il a été hospitalisé, semi-comateux des effets d'une dépendance à la péthidine. Selon son médecin de soins primaires, dr. Nichopoulos, presley " ont estimé que les médicaments en obtenant d'un médecin, il ne fut pas le drogué commun de tous les jours obtenir quelque chose dans la rue ". [258] depuis son retour, il avait mis en scène des spectacles plus direct avec chaque année qui passe, et 1973 a vu 168 concerts, son calendrier le plus achalandé jamais. [259], malgré sa santé défaillante, en 1974, il a entrepris un programme de tournée intensive.

L'état de Presley abruptement en septembre a diminué. Brun Claviériste tony rappeler l'arrivée de presley dans une université de concert maryland: il est tombé de la limousine, à ses genoux.

Les gens ont sauté à l'aide, et il les repoussa comme, ne me aide pas. Il marchait sur scène et a tenu sur le micro pour les trente premières minutes comme il était un poste. Tout le monde à la recherche de les uns les autres comme, 'est la tournée va se passer?

\Il était si fked vers le haut. Il était évident qu'il était drogué. Il était évident qu'il y avait quelque chose de terriblement mal avec son corps. Il était si mauvais les paroles des chansons étaient à peine intelligible. Il pouvait à peine passer à travers les présentations. " [262] wilkinson a raconté que quelques nuits plus tard dans detroit, " Je l'ai vu dans sa chambre habiller, juste drapé sur une chaise, incapable de bouger. Très souvent, je pensais, 'patron, pourquoi ne pas simplement annuler cette tournée et de prendre une année sabbatique ...? Je l'ai mentionné quelque chose une fois dans un moment gardé.

Ne vous inquiétez pas à ce sujet. [262] presley a continué à jouer à guichets fermés foules.

Comme critique culturel marjorie Garber décrit, il est maintenant largement considéré comme un crooner pop criardes: en effet, il était devenu Liberace. Même ses fans étaient maintenant matrones d'âge moyen et grands-mères aux cheveux bleus. Le 13 juillet 1976, vernon presleywho était devenu profondément impliqué dans affairsfired financiers de son fils " mafia memphis " gardes du corps ouest rouge (l'ami de presley depuis les années 1950), sonny ouest, et David Hebler, invoquant la nécessité de " retour de coupe sur les dépenses ". [264] [265] [266] presley était dans les sources de palme à l'époque, et certains ont suggéré qu'il était trop lâche pour faire face à lui-même les trois.

Un autre associé de son presley, John O'Grady, a soutenu que les gardes du corps ont été abandonnés parce que leur traitement brutal des fans avaient incité trop de poursuites judiciaires. [267] Cependant, le demi-frère de presley, david stanley, a affirmé que les gardes du corps ont été licenciés parce qu'ils étaient de plus en plus ouvertement sur la dépendance de la drogue presley. Rca, qui avait bénéficié d'un flux régulier de produits de presley depuis plus d'une décennie, se inquiéta que son intérêt pour passer du temps dans le studio faibli. Après une session de décembre 1973 qui a produit 18 chansons, assez pour presque deux albums, il n'a pas entré dans le studio en 1974.

[270] enregistrée en mars 20, elle comprenait une version de " combien l'art-tu " qui gagnerait presley son troisième et prix grammy concurrentiel final. [5] [271] trois de son winsout grammy compétitif de 14 nominationswere total des enregistrements de l'Évangile.

[272] en 1976, rca a envoyé un studio mobile pour Graceland qui a rendu possible deux séances d'enregistrement à grande échelle à la maison de presley. [273] même dans ce contexte confortable, le processus d'enregistrement est devenu une lutte pour lui. Un r & b a frappé pour roy hamilton en 1955 et un succès pop pour le chanteur blue-eyed soul timi yuro en 1961, profonde version âme presley a été repris par la radio du pays en 1976. Pour toutes les préoccupations de son label et directeur, dans les sessions de studio entre juillet 1973 et octobre 1976 presley a enregistré pratiquement tout le contenu de six albums. Bien qu'il ne fut plus une présence importante dans les charts pop, cinq de ces albums sont entrés dans le top cinq de la carte du pays, et trois sont allés au numéro un: terre promise (1975), From Elvis Presley Boulevard (1976) , et le bleu de mauvaise humeur (1977).

[276] l'histoire était similaire avec son singlesthere avait pas de grands succès pop, mais presley était une force importante non seulement le marché du pays, mais la radio adulte contemporaine aussi bien. Huit singles studio de cette période sorti de son vivant étaient hits de dix sur un ou les deux tableaux, quatre en 1974 seul. " Mon garçon " était un numéro un adulte frappé contemporain en 1975, et " bleu maussade " en tête du tableau des pays et a atteint la deuxième place sur le graphique contemporain adulte en 1976. [277] peut-être son enregistrement le plus acclamé par la critique de l'époque est venu cette année, avec ce que Greil Marcus décrit comme son " attaque apocalyptique " sur l'âme classique " mal ". [278] "s'il se sentait comme il avait l'air ", écrit dave marais de la performance presley, la merveille est pas qu'il avait seulement un an à vivre, mais qu'il a réussi à survivre aussi longtemps.

Derniers mois et la mort. Presley et linda thompson divisé en novembre 1976, et il a pris avec une nouvelle petite amie, le gingembre Alden. [280], il a proposé de Alden et lui donna une bague de fiançailles deux mois plus tard, bien que plusieurs de ses amis prétendra plus tard qu'il n'avait pas sérieusement l'intention de se remarier. [281] journaliste Tony Scherman a écrit qu'au début de 1977, presley était devenu une caricature grotesque de son élégant, énergique auto ancienne.

Énormement surpoids, son esprit émoussé par le Pharmacopia il ingérée quotidiennement, il était à peine capable de se tirer à travers ses concerts abrégés. " [282] dans alexandrie, louisiane, il était sur scène pour moins d'une heure, et " était impossible de comprendre. [283] en mars 31, presley n'a pas réussi à jouer dans baton rouge, incapable de sortir de son lit d'hôtel; un total de quatre spectacles a dû être annulé et reprogrammé.

[284] en dépit de la détérioration accélérée de sa santé, il a collé à la plupart des engagements en matière de tourisme. Selon Guralnick, les fans sont de plus en plus volubile au sujet de leur déception, mais tout semblait aller presley juste devant, dont le monde était maintenant confiné presque entièrement dans sa chambre et ses livres de spiritisme. [285] un cousin, Billy Smith, a rappelé comment presley siégerait dans sa chambre et discuter pendant des heures, racontant parfois des croquis de python monty favorites et ses frasques passées, mais le plus souvent en proie à des obsessions paranoïaques qui rappelèrent smith de howard hughes.

" Chemin vers le bas ", dernier presley unique délivré au cours de sa carrière, a été libéré le 6 juin Ce mois, cbs a filmé deux concerts pour un spécial TV, ELVIS de concert, qui sera diffusée en octobre. Dans le premier, tourné en omaha le 19 juin, la voix de presley, écrit Guralnick, " ​​est presque méconnaissable, un petit instrument d'enfant dans lequel il parle plus que chante la plupart des chansons, des moulages sur tâtons la mélodie dans d'autres, et pratiquement incapable d'articuler ou d'un projet ". [287] son ​​dernier concert a eu lieu à indianapolis à l'aréna place du marché, le 26 juin Une longue, une pierre tombale au niveau du sol lit " elvis aaron presley ", suivi par les dates du chanteur, les noms de ses parents et sa fille, et plusieurs paragraphes du texte plus petit. Il est entouré de fleurs, un petit drapeau américain, et d'autres offres. Stèles funéraires semblables sont visibles de chaque côté.

Dans l'arrière-plan est une petite piscine ronde, avec une clôture métallique décorative basse et plusieurs fontaines. Pierre tombale de Presley à Graceland. Le livre elvis: ce qui est arrivé?

Co-écrit par les trois gardes du corps ont tiré l'année précédente, a été publié le 1er août [288], il a été le premier exposé aux années de détail presley de l'abus de drogues. [289] de ce point, il souffrait de plusieurs maux: le glaucome, l'hypertension artérielle, des lésions du foie, du côlon et une plus grande échelle, chaque magnifiedand éventuellement causedby abus de drogues. Le soir du mardi 16 août 1977, presley a été prévu pour voler de memphis pour commencer une autre tournée. Cet après-midi, Alden gingembre a découvert dans un état non réactif sur un plancher de salle de bains. Selon son récit de témoin oculaire, ELVIS regardé comme si tout son corps était complètement gelé en position assise tout en utilisant la chaise percée, puis était tombé en avant, dans cette position fixe, juste en face de celui-ci.

Il était clair que, à partir du moment quel que soit l'a frappé au moment où il avait atterri sur le sol, elvis avait pas bougé. [290] tentatives de le réanimer ont échoué, et sa mort a été officiellement prononcé à 03h30 p. A l'hôpital mémorial baptistes. Président jimmy charretier a publié une déclaration que créditée presley d'avoir " définitivement changé le visage de la culture populaire américaine ".

[292] des milliers de personnes se sont rassemblées à l'extérieur Graceland pour voir le cercueil ouvert. [294] presley a quitté son rien dans sa volonté. Les funérailles de Presley a eu lieu à Graceland jeudi, août 18.

En dehors des portes, une voiture a percuté un groupe de fans, tuant deux femmes et en blessant un troisième critique. [296] environ 80 000 personnes bordaient la voie processionnelle au cimetière de colline de forêt, où presley a été enterré à côté de sa mère. [297] dans quelques semaines, " descendant " en tête du pays et u.

[277] [298] suite à une tentative de voler le corps de presley à la fin août, les restes des deux presley et sa mère ont été inhumés dans le jardin de méditation de Graceland en octobre 2. Alors qu'une autopsie, réalisée le même presley jour de la mort, était toujours en cours , médecin légiste memphis dr. Jerry francisco a annoncé que la cause immédiate de la mort était un arrêt cardiaque.

Demandé si les médicaments étaient impliqués, il a déclaré que " la drogue n'a joué aucun rôle dans la mort de presley ". [299] En fait, " l'usage de drogues a été fortement impliqué " dans la mort de presley, écrit Guralnick. Les médecins légistes chargés de l'autopsie pensaient possible, par exemple, qu'il avait subi " un choc anaphylactique provoqué par les pilules de codéine il avait obtenu de son dentiste, à laquelle il était connu pour avoir eu une allergie légère ". Une paire de rapports de laboratoire a déposé deux mois plus tard ont fortement suggéré que la polymédication était la principale cause de la mort; un état de " quatorze médicaments dans le système de elvis, dix en quantité significative ". [300] en 1979, cyril médecin légiste Wecht a effectué un examen des rapports et a conclu qu'une combinaison de dépresseurs du système nerveux central avait entraîné la mort accidentelle de presley.

[299] historien médico-légal et pathologiste Michael Baden vu la situation compliquée: elvis avait eu une hypertrophie du coeur depuis longtemps. Ce, ainsi que sa consommation de drogue, a causé sa mort. Mais il était difficile à diagnostiquer; il était un jugement. La compétence et l'éthique de deux des professionnels de la santé impliqués ont été sérieusement centrale en question.

Francisco avait offert une cause de décès avant l'autopsie terminée; a coûté la maladie sous-jacente était une arythmie cardiaque, une maladie qui peut être déterminée que chez une personne qui est encore en vie; et les médicaments niés ont joué un rôle dans la mort de presley avant que les résultats de toxicologie ont été connus. [299] allégations de dissimulation étaient très répandues. [301] alors qu'un essai de 1981 presley est médecin principal, dr. George Nichopoulos, l'disculpés de la responsabilité pénale de sa mort, les faits ont été surprenants: au cours des huit premiers mois de 1977 seulement, il avait [prescrit] plus de 10.000 doses de calmants, les amphétamines et les narcotiques: tous au nom de elvis. Sa licence a été suspendue pour une durée de trois mois. Il a été définitivement révoqué dans les années 1990 après la commission médicale tennessee a apporté de nouveaux frais de surprescription. En 1994, le rapport d'autopsie presley a rouvert ses portes. Joseph davis, qui avait mené des milliers d'autopsies en tant que coroner du comté de Miami-Dade, [302] a déclaré à sa fin, il n'y a rien dans l'une des données qui prend en charge une mort de la drogue. En fait, tout à fait une crise cardiaque soudaine, violente. [258] recherches plus récentes ont révélé que le Dr. Francisco ne parlait pas pour toute l'équipe de pathologie.

Autres membres du personnel ne pouvait rien dire avec confiance jusqu'à ce qu'ils ont obtenu les résultats retour des laboratoires, si donc. L'un des examinateurs, dr. Eric Muirhead ne pouvait pas croire ses oreilles.

Francisco avait non seulement présumé parler pour l'équipe de médecins légistes de l'hôpital, il avait annoncé une conclusion qu'ils avaient pas atteint. Dès le début, une dissection minutieuse du corps ... Confirmé [qui] elvis était une maladie chronique avec le diabète, le glaucome, et la constipation. Comme ils ont procédé, les médecins ont vu la preuve que son corps avait été ravagée sur une période d'années par un flux important et constant de médicaments. Ils ont également étudié ses dossiers hospitaliers, qui comprenait deux admissions pour la désintoxication des drogues et des traitements à la méthadone.

" [303] écrivain franc Coffey pensait la mort de elvis était due à " un phénomène appelé la manœuvre de Valsalva (essentiellement rude épreuve sur les toilettes menant à coeur stoppageplausible parce elvis a souffert de la constipation, une réaction commune à la consommation de drogues). [304] dans des termes similaires, dr.

Dan Warlick, qui était présent à l'autopsie, croit résultat constipationthe chronique de presley des années d'abus de médicaments sur ordonnance et haute teneur en gras, riche en cholestérol gorgingbrought sur ce qu'on appelle la manœuvre de Valsalva. Plus simplement, la souche de tenter de déféquer comprimé aorte abdominale du chanteur, d'arrêter son cœur. Forêt tennant, qui avait témoigné en tant que témoin de la défense dans le procès de Nichopoulos, a décrit sa propre analyse des dossiers médicaux disponibles de presley. Il a conclu que de presley " l'abus de drogues a conduit à une chute, un traumatisme crânien, et les overdoses qui ont endommagé son cerveau ", et que sa mort était due en partie à une réaction toxique pour codeineexacerbated par une enzyme du foie non détectée defectwhich peut causer une arythmie cardiaque soudaine. [306] analyse adn en 2014 d'un échantillon de cheveux censé être de presley ont trouvé des preuves de variants génétiques qui peuvent conduire à un glaucome, la migraine et l'obésité; une variante cruciale associée à la cardiomyopathie hypertrophique maladie muscle cardiaque a également été identifié.

Entre 1977 et 1981, six des singles sortis à titre posthume de presley étaient hits pays top dix. [277] Graceland a été ouvert au public en 1982.

Attirer plus d'un demi-million de visiteurs par an, il est la résidence secondaire le plus visité dans les États-Unis, après la maison blanche. [308] il a été déclaré monument historique national en 2006. Presley a été intronisé en cinq salles de musique de renommée: la salle de rock and roll de la renommée (1986), la salle de musique country de la renommée (1998), la salle de musique gospel de renommée (2001), la salle rockabilly de la renommée (2007), et la salle de musique memphis de la renommée (2012). En 1984, il a reçu le w.

Handy Award de la fondation du blues et l'académie de premier prix chapeau d'or de la musique country. En 1987, il a reçu le prix du mérite des prix de la musique américaine. Un remix de drogué xl " une conversation peu moins " de presley (crédité comme " elvis vs JXL ") a été utilisé dans une campagne publicitaire de Nike pendant la coupe du monde fifa 2002. Il en tête des charts dans plus de 20 pays, et a été inclus dans une compilation de hits numéro d'un de presley, ELV1S, qui a également été un succès international.

[311] en 2003, un remix de \Graphique des ventes, tout comme un 50e anniversaire réédition de " qui est bien " l'année suivante. [312] ce dernier a été un succès pur et simple en Grande-Bretagne, ses débuts au numéro trois sur le graphique pop; il a également fait le top dix au Canada. [313] en 2005, trois autres singles, réédité " rock prison ", " une nuit " / " Je me suis piqué au vif ", et " il est maintenant ou jamais ", est allé au numéro un dans le Royaume-Uni. Ils faisaient partie d'une campagne qui a vu la réédition de tous les 18 presley est précédent en tête des charts u.

Le premier, " tout secoué ", est venu avec une boîte de collection qui a rendu inadmissible à tracer à nouveau; chacun des 17 autres rééditions a frappé les cinq top britannique. [320] en novembre 2010, viva elvis: l'album est sorti, la mise en voix nouvellement enregistrées morceaux instrumentaux. [321] [322] à la mi-2011, il y avait environ 15.000 produits sous licence presley, [323] et il a de nouveau été le deuxième plus haut gagner la célébrité décédée. Pour une grande partie de sa vie adulte, presley, avec sa montée de la pauvreté à la richesse et la gloire immense, semblait incarner le rêve américain. [326] [327] dans ses dernières années et plus encore après sa mort, et les révélations sur sa situation, il est devenu un symbole de l'excès et la gloutonnerie.

[328] [329] une attention croissante, par exemple, a été versée à son appétit pour les riches, lourd cuisine du sud de son éducation, des aliments comme le steak de poulet frit et des biscuits et de la sauce. [330] [331] en particulier, son amour de beurre d'arachide frit calories chargé, banane et sandwiches au bacon (parfois), [332] [330] maintenant connu sous le nom \aspect de sa personnalité. [334], mais le sandwich elvis représente plus overindulgenceas juste malsain médias et spécialiste de la culture robert thompson décrit, le traitement peu sophistiqué signifie aussi de presley durable tout américain appel: il était non seulement le roi, il était l'un d'entre nous. Une théorie du complot de longue date parmi certains fans est qu'il a truqué sa mort. [336] [337] adhérents citent des écarts allégués dans l'acte de décès, les rapports d'un mannequin de cire dans son cercueil d'origine, et les comptes de la planification presley une diversion pour qu'il puisse se retirer en paix.

[338] un nombre anormalement élevé de fans ont des sanctuaires nationaux consacrés à presley et voyage vers des sites avec lesquels il est connecté, mais faiblement. [339] chaque août 16, l'anniversaire de sa " mort ", des milliers de personnes se rassemblent en dehors Graceland et de célébrer sa mémoire avec un rituel aux chandelles. [340] " avec elvis, il est non seulement sa musique qui a survécu à la mort ", écrit Ted Harrison. Il a lui-même été élevé, comme un saint médiéval, à une figure de l'état cultuel. Il est comme il a été canonisé par acclamation.

Première influence musicale de Presley est venu de l'Evangile. Sa mère a rappelé que dès l'âge de deux ans, à l'assemblée de l'église de Dieu à Tupelo en présence de la famille, il glisser vers le bas de mes genoux, courir dans l'allée et se démener jusqu'à la plate-forme. Là, il se regardant le chœur et essayer de chanter avec eux.

[341] dans memphis, presley souvent assisté à toute la nuit gospel chants à l'auditorium ellis, où des groupes tels que le quatuor d'Etat a conduit la musique dans un style qui, Guralnick suggère, semé les graines de l'acte de stade futur de presley. Les hommes d'État étaient de une combinaison électrique ... Mettant en vedette quelques-uns des chants des plus saisissants et Emotive sens du spectacle audacieusement non conventionnel dans le monde du divertissement ... Vêtus de costumes qui auraient pu se sortir de la fenêtre de Lansky. Chanteur basse jim Wetherington, universellement connu comme le grand chef, a maintenu un fond stable, sans cesse jiggling d'abord sa jambe gauche, puis sa droite, avec le matériel du pantalon aérostation jambe et chatoyant. " Il est allé aussi loin que vous pouvez aller dans la musique gospel ", a déclaré Jake Hess. Les femmes seraient sauter, comme ils le font pour les spectacles pop. Prêcheurs souvent opposés aux mouvements lascifs ... Mais le public réagit avec des cris et des évanouissements.

Adolescent, intérêts musicaux de presley étaient de grande envergure, et il a été profondément informés sur les deux idiomes musicaux blancs et afro-américaine. Bien qu'il n'a jamais eu aucune formation formelle, il a été béni avec une mémoire remarquable, et ses connaissances musicales au moment où était déjà considérable, il a fait ses premiers enregistrements professionnels âgés de 19 ans en 1954. Lorsque Jerry Leiber et Mike Stoller l'ont rencontré deux ans plus tard, ont été étonnés de sa compréhension encyclopédique du blues, [343] et, comme Stoller a dit, il savait certainement beaucoup plus que nous avons fait à propos de la musique country et la musique gospel. " [153] lors d'une conférence de presse l'année suivante, il a fièrement déclaré: " Je sais que pratiquement toutes les chansons religieuses qui ait jamais été écrit. Presley a reçu sa première guitare quand il avait 11 ans.

[344] guitare joué presley, basse et piano. Alors qu'il ne pouvait pas lire ou de la musique d'écriture et n'a pas de leçons formelles, il était un musicien naturel et tout joué par l'oreille.

[345] presley souvent joué un instrument dans ses enregistrements et produit sa propre musique. Presley jouait de la guitare acoustique rythmique dans la plupart de ses enregistrements de soleil et de ses albums des années 1950 rca. Presley a joué la basse électrique dans un de ses enregistrements appelés (vous êtes si carré) bébé je ne se soucient pas après son noir de facture bassiste a eu du mal avec l'instrument. [346] presley a joué la ligne de basse, y compris l'intro.

Presley a joué du piano dans des chansons telles que " vieux Shep " et en première ligne de ses 1956 album intitulé elvis. [347], il est ensuite crédité de jouer du piano tout au long de quelques-uns des albums plus tard qu'il a enregistré, comme de elvis memphis et " bleu de mauvaise humeur " qu'il jouait du piano dans la mélodie Unchained qui était l'une des dernières chansons qu'il enregistre. [348] presley joue de la guitare dans un de ses singles appelé " une nuit ". [349] presley a également joué de la guitare sur l'un de ses singles appelé " êtes-vous seul ce soir " [350] dans le 68 retour spécial, elvis a repris la guitare électrique solo, la première fois qu'il avait jamais vu avec l'instrument de guitare électrique dans les chansons publiques et joué, tels que l'exécution bébé ce que vous voulez que je fasse, Clawdy lawdy miss, et d'autres.

[351] elvis a joué le dos de sa guitare dans certains de ses plus grands succès tels que " All Shook Up ", " ne soyez pas cruel ", " (laissez-moi être votre) ours en peluche " et d'autres fournissant une percussion à travers son jeu de guitare en giflant sur pour créer un rythme. [352] l'album ELVIS est de retour!

Caractéristiques presley jouant beaucoup de guitare acoustique dans des chansons telles que je serai à nouveau à la maison, comme un bébé, et d'autres. Photo de elvis et les Jordanaires. Presley avec son groupe de sauvegarde vocale de longue date, les Jordanaires, mars 1957.

Presley était un personnage central dans le développement de rockabilly, selon les historiens de la musique. " Rockabilly cristallisé dans un style reconnaissable en 1954 avec la première version de elvis presley, sur l'étiquette du soleil ", écrit craig morrison. Une elvis presley construction " : " l'état brut, Emotive et Slurred style vocal et l'accent sur le sentiment rythmique [de] le blues avec le groupe de cordes et la guitare rythmique grattés [du] pays. [355] dans ravail, est un microcosme de cette fusion.

\" [358] dans la vue de moore, aussi, " il avait été là pendant un certain temps, vraiment. Carl était en train de faire perkins fondamentalement le même genre de chose autour jackson, et je sais pertinemment Jerry Lee Lewis avait joué ce genre de musique depuis qu'il avait dix ans. A rca, le son de rock and roll de presley grandi distincte de rockabilly chantée de choeur de groupe, plus fortement amplifiés guitare électrique [360] et d'une manière plus dure, plus intense. [361] alors qu'il était connu pour prendre des chansons de diverses sources et en leur donnant un rockabilly / rock et le traitement rouleau, il a aussi enregistré des chansons dans d'autres genres dès le début de sa carrière, de la norme pop " blue moon " au soleil au pays ballade comment est le monde que vous traiter?

" Sur son deuxième album au blues de " Père Noël est de retour en ville. En 1957, son premier enregistrement de l'évangile a été libéré, la paix ep-quatre chansons dans la vallée. [362] presley enregistrerait évangile périodiquement pour le reste de sa vie.

De la façon dont l'art grand-tu (1967), une chanson traditionnelle populaire dans la tradition évangélique noir. L'arrangement évoque le style percutant du golden gate quartet 1930. Après son retour du service militaire en 1960, presley a continué à jouer du rock and roll, mais le style caractéristique a été considérablement édulcorée. Son premier single post-armée, le numéro un a frappé " coincé sur vous ", est typique de ce changement. Matériel publicitaire Rca fait référence à son " rythme rock doux "; discographe ernst Jorgensen appelle " optimiste pop ".

[365] le nombre de cinq " elle n'est pas toi " (1962) " intègre les Jordanaires si complètement, il est pratiquement doo-wop ". [366] le son blues moderne / r & b capturé avec succès sur elvis est de retour! A été essentiellement abandonnée pendant six ans jusqu'à ce que ces 196667 enregistrements comme " dans la ruelle " et " baskets salut-talon ". [367] La ​​production de presley pendant la majeure partie des années 1960, a souligné la musique pop, souvent sous la forme de ballades telles que sont vous seul ce soir?

, Un numéro un en 1960. " Il est maintenant ou jamais ", qui a également en tête du tableau cette année, était une variation classique influencée de la pop basée sur le Napolitain " 'o sole mio " et se terminant par une "cadence opératique pleine voisé ". [368] ceux-ci étaient les deux chiffres dramatiques, mais la plupart de ce que PRESLEY enregistré pour ses nombreuses bandes originales de films était dans une veine beaucoup plus léger.

Alors que presley réalisé plusieurs de ses ballades classiques pour the'68 spéciale de retour, le son du spectacle a été dominé par le rock and roll agressif. Il enregistrerait quelques nouvelles chansons rock and roll en ligne droite par la suite; comme il l'a expliqué, ils étaient " difficiles à trouver ".

[370] une exception notable était " amour brûlant ", son dernier grand succès dans les charts pop. Comme son travail des années 1950, les enregistrements ultérieurs de presley retravaillés chansons pop et country, mais dans des permutations très différentes.

Sa gamme stylistique commença à adopter un son rock plus contemporain, ainsi que soul et le funk. Une grande partie de elvis à memphis, ainsi que des " esprits suspects ", coupé aux mêmes sessions, reflète sa nouvelle fusion de rock et de soul. Au milieu des années 1970, un grand nombre de ses singles trouvé une maison à la radio de pays, le champ où il a d'abord devenu une star.

L'arc de développement de la voix de chant de presley, tel que décrit par le critique dave marais, va de haut et ravi dans les premiers jours, [à] moins et perplexes dans les derniers mois. " [372] crédits marais presley avec l'introduction du " bégayer vocale " sur 1955 de " maison de jeux de bébé let. [373] quand sur " ne soyez pas cruel ", presley " glisse dans a'mmmmm " qui marque la transition entre les deux premiers versets, " il montre comment son maître style décontracté est vraiment. " [374] marais décrit la performance vocale sur " ne peut pas tomber amoureux " comme l'un des " insistance douce et la délicatesse du phrasé ", avec la ligne " serai-je "prononcé comme si les mots sont fragiles comme du cristal. Photo publicitaire de jouer de la guitare elvis. Photo de la publicité pour le spectacle du programme cbs, le 16 janvier 1956.

Jorgensen appelle l'enregistrement 1966 de " combien es-tu " " un accomplissement extraordinaire de ses ambitions vocales ", comme presley " conçu pour lui-même un arrangement ad hoc dans lequel il a pris toutes les parties de la voix en quatre parties, de [la] basse intro à la flambée des hauteurs de point culminant de l'opéra la chanson ", devenant " une sorte de quartet d'un homme ". Hess lui-même pensé que tandis que d'autres ont des voix l'égal de son presley, il avait ce petit quelque chose que les recherches de chacun pour tous au cours de leur vie. " [377] Guralnick tentatives de Pinpoint que quelque chose: " la chaleur de sa voix, son utilisation contrôlée à la fois technique de vibrato et la gamme de fausset naturelle, la subtilité et profondément ressenti la conviction de son chant étaient toutes qualités appartenant reconnue à son talent, mais aussi ne pas être dûment reconnue atteinte sans engagement durable et d'efforts.

Marsh fait l'éloge de sa lecture de 1968 u. Homme " " qui pèse sur les paroles de gars dur, pas de les envoyer ou les exagérant, mais tossing autour d'eux avec cette assurance étonnamment douce encore difficile qu'il a apporté à ses dossiers de soleil.

" [379] la performance sur " dans le ghetto " est, selon Jorgensen, " dépourvu de l'un de ses astuces vocales caractéristiques ou tics ", au lieu compter sur l'exceptionnel " clarté et de la sensibilité de sa voix. Alors confiant tranquillement dans sa simplicité. [381] sur les " esprits suspects ", entend parler de Guralnick essentiellement le même " mélange remarquable de tendresse et d'équilibre ", mais complété par un " quelque part de la qualité expressive entre stoïcisme (à l'infidélité présumée) et de l'angoisse (sur la perte imminente) ". Le critique musical Henry Pleasants observe que presley a été décrit diversement comme une voix de baryton et ténor. Et une très large gamme de couleurs vocales ont quelque chose à voir avec cette divergence d'opinion.

" [383] il identifie presley comme baryton haut, le calcul de sa gamme en tant que deux octaves et une troisième, " à partir du bas de baryton g à la teneur élevée b, avec un prolongement vers le haut en fausset au moins un d-plat. Meilleure octave de Presley est au milieu, d-plat à d-plat, d'accorder une étape supplémentaire complète vers le haut ou vers le bas. " [383] dans la vue de Pleasants, sa voix était " variable et imprévisible " au fond " souvent brillante " en haut, avec la capacité de " haute pleine voisé gs et comme qu'un baryton d'opéra pourrait envier. [383] les eaux savant de lindsay, qui figure la gamme de presley comme octaves deux et un quart, souligne que sa voix avait une portée émotionnelle de chuchotements tendres aux soupirs jusqu'à des cris, des grognements, des grognements et brusquerie pure qui pourrait déplacer l'auditeur du calme et de la remise, à craindre.

Sa voix ne peut pas être mesurée en octaves, mais en décibels; même que le problème passe à côté de la façon de mesurer les chuchotements délicats qui sont à peine audible du tout. " [384] presley a toujours été " en mesure de reproduire l'air libre, rauque, extatique, crier, crier, gémissant, son téméraire des noirs rhythm-and-blues et chanteurs de gospel, écrit Pleasants, et aussi fait preuve d'une remarquable capacité d'assimiler beaucoup d'autres styles vocaux. [60] depuis le début de sa renommée nationale, presley a exprimé son respect pour les artistes afro-américains et leur musique, et le mépris pour les normes de la ségrégation et les préjugés raciaux qui régnait alors dans le sud. Interviewé en 1956, il a rappelé que dans son enfance, il écouterait blues musicien arthur crudupthe auteur de " qui est bien " bang sa boîte comme je le fais maintenant, et je l'ai dit si je suis arrivé à l'endroit où je pouvais sentir tous les anciens arthur senti, je serais un homme de musique comme personne n'a jamais vu. " [44] dans le monde memphis, un journal afro-américain, a rapporté que presley, " le rock'n " phénomène de roulis ", " fissurés memphis des lois de ségrégation " en assistant au parc d'attractions local sur ce qui a été désigné comme \.

[44] ces déclarations et les actions ont conduit presley être généralement salué dans la communauté noire pendant les premiers jours de sa célébrité. [44] En revanche, beaucoup d'adultes blancs, selon arnold shaw de panneau d'affichage, ne l'ont pas comme lui, et l'ont condamné comme dépravé. Anti-nègre sans doute préjugé compris dans l'antagonisme des adultes.

Peu importe si les parents étaient au courant des origines sexuelles nègres du phrase'rock'n " roll ", presley les a impressionnés comme l'incarnation du sexe visuel et sonore. Un journaliste au jet hebdomadaire national africain-américain, louie robinson, a poursuivi l'histoire.

Sur l'ensemble de la roche Jailhouse, presley une interview accordée robinson, bien qu'il n'était plus affaire à la presse grand public. Il a nié avoir fait la déclaration d'un tel ou la tenue de quelque manière à son point de vue raciste: je ne ai jamais dit quelque chose comme ça, et les gens qui me connaissent savent que je ne l'aurais pas dit. Beaucoup de gens semblent penser que j'ai commencé cette affaire. Mais rock'n " roll était ici depuis longtemps avant que je suis venu le long. Personne ne peut chanter ce genre de musique comme les gens de couleur.

Avouons-le: je ne peux pas chanter comme fats domino peut. [386] robinson n'a trouvé aucune preuve que la remarque ait jamais été faite, et le témoignage élicite contraire de nombreuses personnes indiquant que presley était tout sauf raciste.

[44] [387] chanteur de blues Joe ivoire chasseur, qui avait entendu la rumeur avant sa visite soir un Graceland, a rapporté de presley, il m'a montré toute la courtoisie, et je pense qu'il est l'un des plus grands. [388] si la remarque selon la rumeur a été entièrement rejetée à l'époque, il était encore utilisé contre des décennies plus tard presley. La persistance de ces attitudes a été alimentée par le ressentiment sur le fait que presley, dont le langage la performance musicale et visuelle doit beaucoup à des sources afro-américaines, a réalisé la reconnaissance culturelle et le succès commercial largement privé de ses pairs noirs. [387] dans le 21ème siècle, l'idée que presley avait " volé " la musique noire adhérents encore trouvés. [389] [390] notable parmi les artistes afro-américains rejettent expressément ce point de vue était jackie wilson, qui a soutenu, beaucoup de gens ont accusé elvis d'avoir volé la musique de l'homme noir, alors qu'en fait, presque tous les artiste solo noir copié ses tics de scène de elvis.

[391] et tout au long de sa carrière, presley clairement reconnu sa dette. Aborder his'68 retour audience spéciale, il a dit, rock'n " roll est essentiellement évangile ou le rythme et le blues, ou il est né de cela. Les gens ont été ajoutant, en ajoutant des instruments à elle, à expérimenter avec lui, mais tout cela se résume à [que]. " [392] neuf ans plus tôt, il avait dit: " rock'n roll " a été autour depuis de nombreuses années. Il sert à appeler le rhythm and blues.

Affiche du film avec presley à gauche, tenant une jeune femme autour de la taille, ses bras drapée sur ses épaules. A droite, cinq jeunes femmes portant des guitares et la tenue Maillots de bain se trouvent dans une rangée. L'une de robinets avant presley sur l'épaule.

Avec le titre et les crédits est la montée de tagline à bord de votre bateau de rêve pour le plus rapide Movin' fun'n " la musique! Affiche pour les filles de film!

(1962), la visualisation de l'image de sex-symbol de presley. L'attrait physique Presley et attrait sexuel ont été largement reconnus. " Il était une fois belle, belle étonnamment ", selon les mots de la marque de critique Feeney. [394] directeur de la télévision liant steve, pas fan de la musique de presley avant qu'il a supervisé, the'68 spécial de retour a rapporté, je suis droit comme une flèche et je dois vous dire, vous vous arrêtez, que vous soyez homme ou femme, à regarde-le.

Et si vous ne savais pas qu'il était une superstar, il ne fait aucune différence; s'il était entré dans la chambre, vous sauriez quelqu'un de spécial était en votre présence. [395] son ​​style de performance, autant que sa beauté physique, était responsable de l'image érotisée de presley. Écrit en 1970, critique George Melly l'a décrit comme " le maître de l'simile sexuelle, en traitant sa guitare à la fois comme phallus et une fille ".

[396] dans sa presley nécrologique, lester cogne le crédit comme " l'homme qui a ouvertement frénésie sexuelle vulgaire flagrante aux arts populaires en Amérique ". [397] ed déclaration de SULLIVAN qu'il percevait une bouteille de soda dans le pantalon de presley a été repris par les rumeurs impliquant un tube de rouleau de papier toilette positionné de la même ou d'une barre de plomb. Alors que presley a été commercialisé comme une icône de l'hétérosexualité, certains critiques culturels ont fait valoir que son image était ambiguë. En 1959, la vue et peter john teinturier de son décrit son personnage à l'écran comme " agressive bisexuelle en appel ". [399] agriculteur brett place les " orgasmique " soubresauts de la séquence de danse de titre dans la roche de prison dans une lignée de numéros musicaux cinématographiques qui offrent une " érotisation spectaculaire, sinon homoeroticization, de l'image masculine ".

[400] dans l'analyse des yvonne Tasker, elvis était une figure ambivalente qui a énoncé un particulier féminisée, la version objectivation de la masculinité de classe ouvrière blanche comme affichage sexuel agressif. L'image de renforcement presley comme un symbole sexuel étaient les rapports de ses flirts avec différentes stars et starlettes hollywoodiennes, de bois natalie dans les années 1950 à Connie Stevens et Ann-Margret dans les années 1960 à Candice Bergen et berger cybill dans les années 1970. Juanico juin de memphis, l'une des petites amies début de presley, a accusé plus tard parker pour l'encourager à choisir ses partenaires de rencontres avec la publicité à l'esprit. [218] presley n'a jamais grandi à l'aise avec la scène hollywoodienne, et la plupart de ces relations étaient inconsistant.

Photo de elvis et le colonel Tom parker. Presley et le colonel Tom parker, 1969. Une fois qu'il est devenu directeur de presley, le colonel Tom parker a insisté sur le contrôle exceptionnellement serré sur la carrière de son client. Dès le début, lui et ses collines et ses alliés gamme, les frères Jean et julian Aberbach, perçu la relation étroite qui a développé entre presley et auteurs-compositeurs Jerry Leiber et Mike Stoller comme une menace sérieuse pour ce contrôle.

[403] parker a mis fin à la relation, délibérément ou non, avec le nouveau contrat qu'il a envoyé Leiber au début de 1958. Leiber pensait qu'il y avait une feuille de mistakethe de papier était vide à l'exception de la signature de parker et une ligne sur laquelle entrer dans la sienne. " Il n'y a pas d'erreur, garçon, signe juste et le retourner ", parker dirigé. Ne vous inquiétez pas, nous allons le remplir plus tard. Leiber a diminué, et la collaboration fructueuse avec l'équipe de rédaction de presley était terminée. [404] autres auteurs-compositeurs respectés ont perdu tout intérêt ou tout simplement évité l'écriture pour presley en raison de l'exigence selon laquelle ils se rendent d'un tiers de leurs redevances habituelles.

[406] à partir de février 1972, il a pris un tiers du bénéfice de concerts live, [407] un accord lui janvier 1976 a droit à la moitié de cela aussi. [408] a noté que Priscilla Presley elvis détestait le côté commercial de sa carrière. Il signe un contrat sans même le lire. " [409] ami presley marty de Lacker considéré parker comme un " arnaqueur et un arnaqueur. Lacker a contribué à convaincre presley d'enregistrer avec des jetons de producteurs memphis Moman et ses musiciens triés sur le volet au studio de son américain au début de 1969.

Les sessions sonores américaines représentaient un écart important par le contrôle habituellement exercée par la colline et la portée. Moman avait encore à traiter avec le personnel de l'éditeur sur le site, dont les suggestions chanson qu'il considérait comme inacceptable.

Il était sur le point de quitter, jusqu'à ce que presley a ordonné au personnel de la colline et outrange du studio. [411], bien que joan exécutif rca Deary a été plus tard plein d'éloges pour les choix de chansons du producteur et la qualité des enregistrements, [412] moman, à sa fureur, a reçu ni crédit sur les dossiers ni redevances pour son travail. Tout au long de sa carrière, presley seulement trois Effectués dans des lieux en dehors du statesall unis d'entre eux au Canada, lors de brèves visites là-bas en 1957. [414] en 1968, il fait remarquer, avant trop longtemps, je vais faire quelques tours apparence personnelle.

Je vais probablement commencer ici dans ce pays et après cela, jouer quelques concerts à l'étranger, en commençant probablement en Europe. Je veux voir des endroits que je ne l'ai jamais vu auparavant.

Parker était inhabituellement réticent, ce qui incite les proches presley de spéculer sur le passé et les raisons de son refus évident du directeur de demander un passeport. [415] après la mort de presley, il a été révélé que parker est né van Kuijk andreas le aux Pays-Bas; ayant émigré illégalement au u. Il avait des raisons de craindre que s'il a quitté le pays, il ne serait pas autorisé à revenir à nouveau. [416] parker en fin de compte des notions squelch PRESLEY avaient de travailler à l'étranger, affirmant que la sécurité étrangère était pauvre et les lieux impropres à une étoile de son ampleur. Parker sans doute exercé un contrôle serré sur la carrière cinématographique de presley. Hal valais dit: " Je préfère essayer de conclure une affaire avec le diable " qu'avec parker. Fellow producteur Sam film de Katzman l'a décrit comme " le plus grand arnaqueur dans le monde ". [418] en 1957, Robert Mitchum a demandé à presley co-star avec lui dans le tonnerre route, qui Mitchum produisait et de l'écriture.

[419] selon George Klein, un de ses plus vieux amis, presley a également offert des rôles principaux dans l'histoire de côté ouest et cow-boy de minuit. [420] en 1974, Barbra Streisand approchèrent presley pour jouer avec elle dans le remake d'une étoile est née.

[421] dans chaque cas, les ambitions PRESLEY peuvent avoir dû jouer ces pièces ont été contrariés par la négociation de son gestionnaire de demandes ou refus plat. Dans la description de Lacker, la seule chose qui elvis continué après les premières années, un nouveau défi. Mais parker a gardé tout courant dans le sol.

[410] l'attitude dominante peut avoir été bien résumé par le Leiber et Stoller de réponse reçue quand ils ont apporté un projet sérieux de film pour presley à parker et les propriétaires des collines et plage pour examen. Dans telling de Leiber, jean Aberbach les avertit de ne plus jamais " essayer d'interférer avec le fonctionnement d'affaires ou artistique du processus connu sous le nom elvis presley ". Au début des années 1960, le cercle d'amis avec qui presley sans cesse lui-même entouré jusqu'à sa mort allait être connu comme la " mafia memphis ". [422] " entouré par la [ir] présence parasite ", comme journaliste John harris met, il est pas étonnant que, comme il a glissé dans la dépendance et la torpeur, personne ne donne l'alerte: pour eux, elvis était la banque, et il devait rester ouvert.

" [423] brun tony, qui jouait du piano pour presley régulièrement au cours des deux dernières années de la vie de presley, a observé sa santé en déclin rapide et le besoin urgent d'y remédier: " mais nous savions tous qu'il était sans espoir parce elvis était entouré par ce petit cercle de personnes ... [424] dans la défense de la mafia memphis, a dit Lacker marty, [presley] était son propre homme. Si nous n'avions pas été autour, il aurait été beaucoup d'un mort plus tôt. Larry Geller est devenu le salon de coiffure de presley en 1964.

Contrairement à d'autres dans la mafia memphis, il était intéressé par les questions spirituelles et rappelle comment, de leur première conversation, presley a révélé ses pensées et ses angoisses secrètes: je veux dire qu'il doit y avoir un but ... Il y a se doit d'être une raison ... Pourquoi je suis choisi comme elvis presley. Je jure devant Dieu, on ne sait comment je me sens seul.

Et comment vider je me sens vraiment. [426] par la suite, Geller lui a fourni des livres sur la religion et le mysticisme, qui lisent presley goulûment.

[427] presley serait préoccupé par ces questions pour une grande partie de sa vie, en prenant trunkloads de livres en tournée. Je sais qu'il a inventé le rock and roll, de manière de parler, mais ... Ce n'est pas pourquoi il est vénéré comme un dieu aujourd'hui. Il est vénéré comme un Dieu aujourd'hui parce qu'en plus d'inventer le rock and roll, il était le plus grand chanteur de ballade ce côté franc sinatrabecause le translucidité spirituel et freiné dans la sexualité intestinale de sa pleureuse lente et torchy pop blues activent encore les hormones et la dévotion servilement millions d'êtres humains dans le monde entier. Femme 24 décembre 1985 [428].

La montée en puissance de Presley à l'attention nationale en 1956 transformé le domaine de la musique populaire et a eu un effet énorme sur la portée plus large de la culture populaire. [429] comme catalyseur de la révolution culturelle qui était le rock and roll, il était au centre non seulement de définir comme un genre musical, mais en faire une pierre de touche de la culture de la jeunesse et de l'attitude rebelle. [430] avec sa affirmé originsrepeatedly mestizo par presleyrock et l'occupation du rouleau d'une position centrale dans la culture américaine dominante a facilité une nouvelle acceptation et l'appréciation de la culture noire. [431] À cet égard, peu richard a dit de presley, il était un intégrateur. Ils ne laisseraient pas la musique noire à travers. Il ouvrit la porte pour la musique noire.

" [432] al vert convenu: " il a brisé la glace pour nous tous. " Fait remarquer sur son héritage [433] jimmy président charretier en 1977: " sa musique et sa personnalité, en fusionnant les styles de pays blanc et noir rythme et de blues, de façon permanente changé le visage de la culture populaire américaine. Son suivant était immense, et il était un symbole pour les gens du monde entier de la vitalité, l'insoumission, et la bonne humeur de son pays.

[292] presley a également salué la portée considérablement élargie de la célébrité à l'ère de la communication de masse: à 21 ans, moins d'un an de sa première apparition à la télévision réseau américain, il a été l'un des plus célèbres dans le monde. Nom de Presley, l'image et la voix sont immédiatement reconnaissables dans le monde entier.

[435] Il a inspiré une légion de imitateurs. [436] dans les sondages et les enquêtes, il est reconnu comme l'un des plus importants artistes de la musique populaire et américains influents.

[E] " ELVIS est presley la plus grande force culturelle du XXe siècle ", a déclaré le compositeur et chef d'orchestre leonard bernstein. Il a présenté le rythme à tout et il a changé everythingmusic, la langue, les vêtements.

Il est une toute nouvelle sixties revolutionthe sociale sont venus de lui. " [444] dans les mots de john lennon, " rien ne m'a vraiment touché jusqu'à elvis. " [445] bob dylan décrit la sensation de la première presley auditive " comme busting hors de la prison. Étoile de Presley sur la promenade de la renommée à hollywood 6777 hollywood blvd.

Le 25 e anniversaire de la mort de presley, les New York Times a affirmé, tous les imitateurs et talentless épouvantables peintures de velours noir sur l'écran peut lui faire paraître un peu plus qu'un souvenir lointain et pervers. Mais avant elvis était le camp, il était son contraire: une véritable force culturelle. Les percées d'Elvis sont sous-estimées parce que dans cet âge rock-and-roll, sa musique hard-bascule et le style ont triomphé sultry tellement. [446] non seulement les réalisations de presley, mais ses défauts aussi bien, sont considérés par certains observateurs culturels ajoutant à la puissance de son héritage, comme dans cette description par Greil Marcus.

Elvis presley est une figure suprême dans la vie américaine, l'une dont la présence, peu importe la banale ou prévisible, brooks pas de comparaisons réelles. La gamme culturelle de sa musique a élargi au point où il comprend non seulement les hits du jour, mais aussi des récitals patriotiques, gospel country pur, et le blues vraiment sale. Elvis a émergé comme un grand artiste, un grand rocker, un grand pourvoyeur de pacotille, un grand battement de coeur, un grand trou, un grand symbole de puissance, un grand jambon, une grande belle personne, et, oui, un grand Américain. Presley détient les records pour la plupart des chansons de représentation graphique dans le haut de panneau d'affichage 40115 [451] [452] [453] et top 100: 152, selon le tableau statisticienne joel Whitburn, [454] [453] 139 selon l'historien presley vainqueur adam. [452] [453] classement de presley pour dix et numéro un succès varient selon la façon dont la double face " chien de chasse / ne soyez pas cruel " et " ne mendient pas / i vous " singles, qui précèdent la création de graphique à chaud unifié 100 de panneau d'affichage, sont analysés.

[F] selon l'analyse de Whitburn, presley détient le record avec 38, à égalité avec madonna, [451] par l'évaluation actuelle du panneau d'affichage, il se classe deuxième avec 36. [455] Whitburn et Concur panneau d'affichage que les beatles détiennent le record pour la plupart number- un succès avec 20, et que carey mariah est deuxième avec 18 Whitburn a presley aussi avec 18, et donc à égalité au deuxième, panneau d'affichage [451] lui a troisième avec 17. [456] presley conserve le record de semaines cumulées au numéro un : seul à 80, selon whitburn et la salle de rock and roll of fame; [457] [458] attaché avec carey à 79, selon panneau d'affichage. [459] [460] Il détient les records pour la plupart numéro un britannique avec 21 coups, et hits de dix à 76. Il détient aussi le record pour la plupart du temps passé au numéro un sur le panneau d'affichage 200: 67 semaines.

[463] en 2015 et 2016, deux albums de réglage de voix presley contre la musique par l'orchestre philharmonique royal, si je peux rêver et la merveille de vous, à la fois numéro un atteint au Royaume-Uni. Cela lui a donné un nouveau record pour numéro un u. Les albums d'un artiste solo avec 13, et prolongé son record pour la plus longue portée entre numéro un des albums par anybodypresley avaient d'abord en tête de tableau britannique en 1956 avec son premier album éponyme. En 2018, l'association de l'industrie d'enregistrement des crédits Amérique (RIAA) avec presley 146,5 millions d'albums certifiés dans le u. Troisième tous les temps derrière les beatles et garth brooks. [465] Il détient les records pour la plupart des albums d'or (117, plus de deux fois plus de deuxième place Barbra Streisand 51), [466] la plupart des albums de platine (67), [467] et la plupart des albums multi-platine (27) . [468] son ​​total de 197 prix de certification de l'album (dont un prix du diamant), dépasse de loin les beatles' deuxième meilleure 122. [469], il a le plus simple d'or (54) [470] et les quatrième plus simple de platine ( 27, derrière rihanna, taylor swift, et Chris brown). En 2012, la paradonea araignée presleyi a été nommé en son honneur. En 2018, le président a accordé donald trump presley à titre posthume la médaille présidentielle de la liberté. Articles principaux: ELVIS discographie albums presley, célibataires, chansons et albums à succès.

Un grand nombre d'enregistrements ont été délivrés sous le nom de presley. Le nombre total de ses enregistrements maîtres a été diversement calculé 665 [452] et 711.

[394] sa carrière a commencé et il a été le plus de succès à une époque où les célibataires étaient le moyen commercial principal pour la musique pop. Dans le cas de ses albums, la distinction entre les enregistrements studio " officiels " et d'autres formes est souvent floue. Pour la plupart des années 1960, sa carrière discographique axée sur les albums de bande son. Album de Noël d'Elvis (1957). Sa main dans la mienne (1960). Quelque chose pour tout le monde (1961). De memphis à vegas / de vegas à memphis (1969). C'est la façon dont il est (1970). Pays Elvis (je suis 10.000 ans) (1971). Lettres d'amour de elvis (1971). Elvis chante le monde merveilleux de Noël (1971). Il m'a touché (1972).

Elvis (1973) (l'album \Élevé sur le roc / pour l'amour fois ol (1973). From Elvis Presley Boulevard (1976). Il est arrivé à la foire du monde (1963). Paradise, le style hawaiien (1966).

Article détaillé: ELVIS PRESLEY sur le cinéma et la télévision. L'amour tendre moi (1956).

Sauvage dans le pays (1961). Easy come, easy go (1967). Restez à l'écart, Joe (1968). Vivre un peu, l'amour un peu (1968). Le problème avec les filles (1969).

Elvis: c'est la façon dont il est (1970). Brook benton (né de Peay benjamin franklin, 19 septembre 1931 9 avril 1988) était un chanteur et compositeur américain qui était populaire avec le rock and roll, le rhythm and blues, et le public de la musique pop dans les années 1950 et 1960, avec des hits tels comme " il est juste une question de temps " et " sans fin ", dont beaucoup il a co-écrit. Il a fait un retour en 1970 avec la ballade nuit pluvieuse en géorgie. Benton a marqué plus de 50 hits Billboard comme un artiste, et a également écrit résultats pour d'autres artistes.

Quand benton était jeune, il aimait la musique gospel, a écrit des chansons et chanté dans une chorale de l'église Méthodiste à Lugoff, Caroline du Sud, où son père, willie Peay, était maître choeur. [2] en 1948, il est allé à New York pour poursuivre sa carrière musicale, qui entrent et sortent des groupes évangéliques, tels que les langfordaires, les étoiles et le quatuor jérusalem golden gate.

De retour dans son pays d'origine, il a rejoint un groupe de chant r & b, les marchands de sable, et est retourné à New York pour obtenir une grande rupture avec son groupe. Les limiers avaient un succès limité et leur label, les dossiers Okeh, a décidé de pousser Peay en tant qu'artiste solo, en changeant son nom à benton brook, apparemment à la suggestion de l'étiquette Marv exécutif Halsman. Brook a obtenu une bonne vie en écrivant des chansons et des albums de co-production. Il a écrit des chansons pour des artistes tels que nat king cole, clyde mcphatter (pour qui il a co-écrit le hit \Il a finalement sorti son premier mineur a frappé, " un million de miles de nulle part ", avant de passer à l'étiquette de mercure, qui finit par lui apporter grand succès.

Il est également apparu dans le film 1957, mr rock and roll avec libéré alan. En 1959, il a finalement fait sa percée avec des hits comme " il est juste une question de temps " et " sans fin ". [4] \Les deux deux premiers coups ont été écrits par des benton Clyde Otis. Ils ont été initialement offerts au roi nat cole, mais quand otis est devenu un gestionnaire et un r et producteur au mercure, il a convaincu benton de signer avec le label et les enregistrer lui-même, en demandant de ne pas enregistrer Cole les chansons comme prévu.

En 1960, il avait deux top 10 succès en duo avec Dinah Washington: " bébé (vous avez ce qu'il faut) " (# 5) et " rockin' bonne façon (à mess et tomber amoureux) " (# 7 ). Dans les années 1960 milieu, benton enregistré pour les enregistrements rca et reprise records avec le succès commercial minimal. Puis, en 1968, il a signé avec les dossiers de cotillon, une filiale de Atlantic Records, où, l'année suivante, il a connu son dernier grand succès avec " la nuit des pluies en géorgie ", écrit par Tony Joe White et produit et arrangé par Arif Mardin. [6] benton a enregistré un total de cinq albums avec Mardin, y compris un album gospel, pendant son séjour à cotillon. Benton finalement cartographié un total de 49 simples sur le panneau d'affichage 100 chaud, avec d'autres chansons sur le rythme de représentation graphique du panneau d'affichage et de blues, musique douce, et les graphiques de musique de Noël.

[7] le dernier album réalisé par benton était fous se précipitent, qui a été publié à titre posthume en 2005. Il a également eu des documents publiés sur divers autres labels, y compris tout le platine, brut, worlde olde, Stax et dossiers de gorge. Affaibli de méningite cérébro-spinale, ruisseau mort d'une pneumonie chez les reines, new york city, à 56 ans, le 9 avril 1988.

Il laisse dans le deuil sa femme, benton mary, et ses cinq enfants, ruisseau jr. Vanessa, roy, et gérald benjamin, toutes reines.

C'est juste une question de temps. Je t'aime tant de manières. Les deux d'entre nous (avec Dinah Washington). La chanson charançon et 11 autres grands succès.

Chanter le blues me mentent. Les meilleures ballades de broadway. Né à chanter le blues. Laura (qu'est-ce qu'il a que je n'est pas eu). Brook aujourd'hui benton 1. "c'est brook benton " également publié au Royaume-Uni comme " barman mister " sur la toute étiquette de platine.

Le ruisseau incomparable benton 20 plus grands succès (warwick). " Ruisseau benton aujourd'hui " a également frappé # 4 sur les graphiques nous rnb lp en 1970.

Royaume-Uni choisit le diagramme [9]. B / w \Brook benton à son meilleur !! " Certains de mes meilleurs amis ". B / w \" L'amour m'a fait votre fou ".

B / w \B / w " tout mon amour vous appartient " (de l'âme de benton de fontaine). B / w \" Un million de miles de nulle part ". \Je t'aime tant de manières. \" Cette période de l'année ". B / w " rien dans le monde (pourrait que je vous aime plus que moi) " (première pressages). " Combien de fois " (pressings plus tard). " Bébé (vous avez ce qu'il faut) ". (les deux côtés avec Dinah Washington). \" Çà et là et là ". " Rockin' bonne façon (à mess et tomber amoureux) ". " Fous se précipitent (là où les anges craignent de marcher) ". " Un jour tu veux que je te veux ". B / w " joyeux noël, bonne année ".

" Il est juste une maison sans vous ". B / w \" Marcher sur le côté sauvage ". B / w \" Grâce au fou ". " Avec la touche de la main ".

\" Je suis ce que je voulais ". " Deux billets pour le paradis ". B / w \\" Vous êtes tout ce que je veux pour Noël ". B / w " cette période de l'année ". B / w " après minuit " (du né pour chanter le blues). " Une autre tasse de café ". " Trop tard pour revenir en arrière maintenant. " \B / w \B / w " ne fais pas ce que je l'ai fait (ce que je dis) ".

" S'il vous plaît, s'il vous plaît le rendre facile ". B / w " où il y a une volonté (il y a un moyen "). B / w " un sleepin' au pied du lit ". " Mère nature, le temps de père ".

B / w " où il y a la vie (il y a encore de l'espoir) ". Mère nature, le temps de père. " Seule une fille comme toi ". B / w " alors qu'il ya la vie (il y a encore de l'espoir) ".

B / w " une chanson d'amour de garçon de marin ". B / w " le soir au clair de lune ".

\B / w " si vrai dans la vie, si vrai dans l'amour ". " Tout mon amour vous appartient ".

B / w \" Laura (qu'est-ce qu'il a que je n'est pas eu) ". B / w " vous êtes la raison pour laquelle je suis vivant ". Laura, qu'est-ce qu'il a que je n'est pas obtenu. B / w " la gloire de l'amour " (de laura, qu'est-ce qu'il a que je n'est pas eu). B / w \B / w " Je ne sais pas quoi faire avec moi-même ". B / w " elle sait ce qu'il faut faire pour moi. " " Rien ne peut prendre la place de vous ". B / w \" Nuit pluvieuse en géorgie ". B / w " où dois-je aller d'ici ". B / w " un peu de savon ". " Ne pas vous donner envie de rentrer à la maison ".

B / w \B / w \" Nous aide le ciel tout ". B / w \" Jeter un oeil à vos mains ". B / w " si vous pensez que Dieu est mort ".

" S'il vous plaît envoyez-moi quelqu'un à aimer ". B / w " elle m'a réveillé même jusqu'à dire au revoir ". " Un enfant noir ne peut pas sourire ". B / w " si vous pensez que Dieu est mort " (de la vérité de l'Evangile). B / w \" Si vous avez le temps ".

B / w \B / w " une touche de classe ". B / w " tout ce que l'amour allait perdre ".

" Ne peut pas détacher mes yeux de vous ". B / w \Ce ruisseau est benton. " Faire l'amour est bon pour vous ". Makin' love est bon pour vous. L'élément " fane ernest photo 8x10 ligues negro photographe artiste afro-américain " est en vente depuis le dimanche 21 juin 2020.

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